藝術(shù)理論新探

內(nèi)容概要

　　藝術(shù)理論研究藝術(shù)的本質(zhì)特征及其發(fā)生、發(fā)展的過程，分析與總結(jié)普遍性的規(guī)律，堪稱一門“元理論”科學(xué)。在建構(gòu)理論基石的道路上，前人已經(jīng)進(jìn)行了艱苦卓絕的探索，而《藝術(shù)理論新探》的目的是要在總結(jié)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，力圖在基本觀點(diǎn)、理論構(gòu)架、理論方法乃至作品分析中做出一點(diǎn)創(chuàng)新，不妨稱之為“新探”吧。本書由陶宇主編。

書籍目錄

前言
緒論
　第一節(jié)　研究對(duì)象
　第二節(jié)　主要內(nèi)容
　第三節(jié)　研究目的
第一章　藝術(shù)的本質(zhì)
　第一節(jié)　馬克思主義藝術(shù)本質(zhì)論
　第二節(jié)　當(dāng)代背景下對(duì)藝術(shù)本質(zhì)問題的新思考
第二章　藝術(shù)的特征
　第一節(jié)　藝術(shù)情感
　第二節(jié)　藝術(shù)集中體現(xiàn)審美意識(shí)
　第三節(jié)　藝術(shù)形象
第三章　藝術(shù)與人類文化
　第一節(jié)　作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)
　第二節(jié)　藝術(shù)與哲學(xué)
　第三節(jié)　藝術(shù)與宗教
　第四節(jié)　藝術(shù)與道德
　第五節(jié)　藝術(shù)與科學(xué)技術(shù)
第四章　藝術(shù)的演變
　第一節(jié)　藝術(shù)演變的規(guī)律
　第二節(jié)　藝術(shù)演變的動(dòng)因
第五章　藝術(shù)的門類與劃分
　第一節(jié)　藝術(shù)門類的劃分
　第二節(jié)　主要藝術(shù)門類
第六章　不同藝術(shù)門類的融合
　第一節(jié)　傳統(tǒng)藝術(shù)門類的融合
　第二節(jié)　現(xiàn)代藝術(shù)門類的融合
第七章　藝術(shù)創(chuàng)作
　第一節(jié)　關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作本質(zhì)的理論
　第二節(jié)　藝術(shù)創(chuàng)作過程
　第三節(jié)　藝術(shù)創(chuàng)作的心理機(jī)制
第八章　藝術(shù)的風(fēng)格與流派
　第一節(jié)　藝術(shù)風(fēng)格的形成
　第二節(jié)　藝術(shù)風(fēng)格的特征
　第三節(jié)　藝術(shù)流派
第九章　藝術(shù)欣賞
　第一節(jié)　藝術(shù)欣賞的性質(zhì)與特征
　第二節(jié)　藝術(shù)的審美經(jīng)驗(yàn)
　第三節(jié)　藝術(shù)欣賞的過程
第十章　藝術(shù)批評(píng)
　第一節(jié)　藝術(shù)批評(píng)的性質(zhì)
　第二節(jié)　藝術(shù)批評(píng)的準(zhǔn)則
參考書目

章節(jié)摘錄

版權(quán)頁：   插圖：   書法藝術(shù)的最大特征是它的抽象性，在各門造型藝術(shù)中，書法從一開始就帶有濃厚的抽象意味，抽象的形式之中往往包涵著豐富的韻味。我們即使不去品讀王羲之《蘭亭序》的內(nèi)容，僅從文字的點(diǎn)畫中間就能體會(huì)出清俊典雅、神采飛揚(yáng)、味道含蓄的魏晉風(fēng)度。透過《祭侄文稿》（圖5—8）行筆的急徐轉(zhuǎn)折以及字行之問起伏酣暢的氣韻，作者對(duì)親人的哀思與對(duì)奸佞的憤恨已躍然紙上，書法家的個(gè)人情感完全通過書法創(chuàng)造的漢字形象而被人們所理解和感受。書法的抽象性也使其影響力超越了國界，不但在漢文化廣泛傳播的亞太地區(qū)被人們接受，具有西方文化背景的人對(duì)它也頗為喜愛。書法的抽象性和現(xiàn)代藝術(shù)中的抽象繪畫具有某種內(nèi)在的精神聯(lián)系，美國抽象表現(xiàn)主義畫家弗朗茲·克蘭和羅·馬瑟韋爾都從中國的書法中尋找靈感。書法的抽象性還表現(xiàn)在構(gòu)成書法藝術(shù)的表現(xiàn)形式都是抽象的，主要有用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律、風(fēng)格等幾個(gè)方面。書法的“用筆”，是指行筆的方式、方法及其所產(chǎn)生的效果。執(zhí)筆的高低、輕重，運(yùn)筆的急緩、方圓，筆鋒的藏露、順逆，點(diǎn)畫的長短、粗細(xì)，筆法的力感、質(zhì)感等，都需要精到的用筆才能實(shí)現(xiàn)。宋代米芾說自己是“刷”字，稱蔡襄是“勒”字，黃庭堅(jiān)是“描”字，蘇軾是“畫”字，形象地概括了不同的用筆方法。書法的“用墨”，指墨的著色程度，如濃淡、枯潤等。明代董其昌常用淡墨，章法疏朗，風(fēng)格玄淡；唐代顏真卿的楷書多用濃墨，端莊厚重，氣勢雄渾。書法的“結(jié)構(gòu)”，包括字的結(jié)構(gòu)，以及每個(gè)字的大小、疏密、斜正等。由于書家風(fēng)格不同，書法字體不同，因而書法結(jié)構(gòu)也有所不同，但無論何種書體或風(fēng)格，其結(jié)構(gòu)都應(yīng)當(dāng)合乎比例，遵循平衡、對(duì)稱等基本規(guī)律。書法的“章法”，是指作品的總體布局，即整幅字在行次布局中應(yīng)當(dāng)錯(cuò)綜變化，疏密相宜，苦心經(jīng)營，具有節(jié)奏和氣勢，從而體現(xiàn)出整幅作品內(nèi)在的神韻。章法涉及整個(gè)作品的大小、長短、收放、停留，以及點(diǎn)畫輕重、字體結(jié)構(gòu)等多方面內(nèi)容。書法的“韻律”，主要指筆畫和線條的動(dòng)靜、起伏、枯潤等變化。書法的韻律來自于書法作品中線條整體形成的生動(dòng)氣韻，如王羲之行書線條的中和，董其昌行草書線條的清淡等，都構(gòu)成了書法藝術(shù)不同的韻律類型。

圖書封面

圖書標(biāo)簽Tags

無

評(píng)論、評(píng)分、閱讀與下載

---

    藝術(shù)理論新探 PDF格式下載

---