出版時(shí)間:2004-4 出版社:廣西師范大學(xué)出版社 作者:(美)米奈 頁數(shù):322 譯者:孫小金
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內(nèi)容概要
巴洛克與洛可可是17—18世紀(jì)流行于歐洲的兩種藝術(shù)風(fēng)格,二者都屬于貴族藝術(shù)。巴洛克是17世紀(jì)歐洲藝術(shù)的總稱,發(fā)源于羅馬,而后迅速在意大利全國范圍內(nèi)流行起來,并傳播到當(dāng)時(shí)的法國、荷蘭等國家。它主要體現(xiàn)在教堂建筑、繪畫、室內(nèi)裝飾、庭院設(shè)計(jì)等各個(gè)方面。到了18世紀(jì),輕快、秀氣、纖細(xì)典雅的洛可可風(fēng)格取代華麗、夸張、矯揉造作的巴洛克風(fēng)格,成了全歐洲藝術(shù)風(fēng)格的主流?!? 《巴洛克與洛可可:藝術(shù)與文化》作者以藝術(shù)史家的獨(dú)特視角,將巴洛克與洛可可這兩種藝術(shù)風(fēng)格置于當(dāng)時(shí)歐洲的歷史背景下進(jìn)行審視,以通俗、輕松的文字描繪了巴洛克與洛可可藝術(shù)的豐富世界,介紹了相關(guān)的藝術(shù)理念,而書中大量的珍貴插圖則會(huì)帶給我們直觀的印象和審美的享受。
作者簡介
溫尼·海德·米奈(Vernon Hyde Minor):美國科羅拉多大學(xué)博爾(Boulder)分校人文與藝術(shù)史學(xué)教授,曾經(jīng)擔(dān)任昂納和弗萊明所著的《視覺藝術(shù):一個(gè)世界的歷史》第四牌的學(xué)術(shù)顧問。他發(fā)表了大量關(guān)于意大利藝術(shù)的論文,并出版了關(guān)于菲利普·德拉·維爾雕塑的專著《亞伯拉姆藝術(shù)史的歷史》?! O小金,男,1969年生。1992年獲吉林大學(xué)哲學(xué)學(xué)士學(xué)位,1999年獲中國人民大學(xué)哲學(xué)碩士學(xué)位,2002年獲中國人民大學(xué)博士學(xué)位?,F(xiàn)為上海同濟(jì)大學(xué)文法學(xué)院教師,著有《孔子》、《20世紀(jì)中國實(shí)證哲學(xué)研究》、《中國文化精神》,發(fā)表論文數(shù)篇。
書籍目錄
序言 第一章 巴洛克與洛可可的概念與圖景 第二章 舞臺(tái)布景:社會(huì)、文化與藝術(shù)制度 第三章 巴洛克教堂:神秘宣傳與崇拜 第四章 神圣的內(nèi)部:教皇墓、裝飾祭壇和屋頂壁畫 第五章 視覺修辭:巴洛克和洛可可風(fēng)格 第六章 小藝術(shù):肖像、靜物和風(fēng)俗畫 第七章 風(fēng)景畫:對(duì)自然和人文世界的描繪 第八章 城市和鄉(xiāng)村規(guī)劃:羅馬、阿姆斯特丹和凡爾賽 第九章 居家空間:室內(nèi)和花園 第十章 結(jié)語:巴洛克和洛可可的理論 附錄1:魏爾夫林的原則 附錄2:神圣法庭前的審判 附錄3:查爾斯·博羅梅奧對(duì)建筑和裝飾教堂的指導(dǎo)(1577年) 附錄4:耶穌會(huì)士團(tuán)體 附錄5:巴洛克的暴力和性 附錄6:17世紀(jì)的科學(xué)和知識(shí)潮流 附錄7:超越流派:委拉斯開茲的《拉斯·門尼納斯》 附錄8:田園牧歌 附錄9:想像的景觀:喬瓦尼·巴蒂斯塔·皮拉內(nèi)西的監(jiān)獄 附錄10:圣西門的備忘錄 附錄11:圖像的傳播
章節(jié)摘錄
作為景觀的巴洛克 卡拉瓦喬的反叛和經(jīng)常敵對(duì)的風(fēng)格在羅馬的藝術(shù)世界不久即失去了領(lǐng)地,但是對(duì)于范圍更廣闊,以有效的和令人興奮的方法發(fā)展的視覺修飾的需要仍然在繼續(xù)。黑暗讓位于光明,構(gòu)圖變得清晰了。真蒂萊斯基也表明她可以用不同的風(fēng)格來繪畫(圖5—10)?! ∑ぬ亍み_(dá)·科爾托納的《劫掠薩賓族婦女》(5—11)是一幅巨大的繪畫,它表現(xiàn)了最高的修辭形式,在演講中叫做為公共事件準(zhǔn)備的裝飾過的講話。藝術(shù)家經(jīng)常認(rèn)為這是宏大的方式。在圣·路克的羅馬學(xué)院舉行的一場辯論中,科爾托納自己把他的構(gòu)圖方法、人物的使用和肖像畫比做詩史的方法,其中的故事自身是不復(fù)雜的,但是細(xì)節(jié)和一段情節(jié)豐富了敘述。特定的敘述與早期羅馬人誘拐薩賓婦女有關(guān)。有的故事說,早期的羅馬居民從附近的山上邀請(qǐng)薩賓族人參加一個(gè)慶典,在羅穆盧斯發(fā)出信號(hào)后,每一個(gè)羅馬人抓住一個(gè)婦女。薩賓男人在努力奪回他們的女兒時(shí)失敗。這個(gè)故事一定求助于即使是17世紀(jì)的羅馬男人也根深蒂固的占有和主宰的欲望,而且有道德的意義。這個(gè)行為被認(rèn)為是正確的,是因?yàn)榱_馬注定要變成強(qiáng)大的共和國,然后成為羅馬帝國?! 】茽柾屑{以英雄的方式使用這個(gè)場景。畫面組織精良、光線明亮,英俊有力的士兵抱著艷麗的未婚薩賓婦女。在神廟的兩個(gè)柱子的中間,是古羅馬的奠基者羅穆盧斯。通過把他安置在神廟的柱子之間,科爾托納強(qiáng)調(diào)了羅穆盧斯的高貴,并把他與大衛(wèi)之子、古代希伯來的國王、希伯來人在耶路撒冷第一個(gè)神廟的建設(shè)者,睿智的所羅門傳統(tǒng)肖像聯(lián)系在一起。這個(gè)行動(dòng)被局限在羅穆盧斯的海王神廟(帶有三叉戟的人形雕像)和右側(cè)另外一個(gè)觀察者之間,背景用樹木、方尖塔和較小的圓形神廟阻斷。這是一個(gè)理想的、想像的和古典的羅馬??茽柾屑{用對(duì)角線方式設(shè)計(jì)這個(gè)混戰(zhàn),男人和女人組合在有力但是節(jié)奏清晰的舞蹈中。我們從圣·路克學(xué)院的討論中知道,多樣的和高度細(xì)致的人物和事件的安排,并不意味著它的復(fù)雜性被觀察者研究,而是認(rèn)為是它的總體效果折服讀者和使讀者愉快的景觀??茽柾屑{把這個(gè)總體效果描述為能夠滿足旁觀者奇跡和驚異欲望的莊嚴(yán)、和諧、活潑。這求助于感情,而不是理智?! ≡谒摹妒ァさ铝兴_祭壇》(圖5—12)中,貝爾尼尼也要求觀察者的注意。貝爾尼尼使用的一個(gè)概念是夢幻,這位雕塑家使用卡那羅小教堂的一切來說服觀察者,至少在一定層面上,他們正在看的不是平常之物,而是神秘的想像?! ∈ァさ铝兴_是16世紀(jì)的西班牙修女,她與教堂權(quán)威相處不融洽,但是她的作品吸引了很多注意,她的宗教改革和宗教奉獻(xiàn)使她在1621年被封為圣徒。德列薩用口語化和沒有文飾的西班牙語寫作,希望吸引有教養(yǎng)的人和普通讀者。通過它的裝飾和閃亮的效果,貝爾尼尼的視覺修辭對(duì)普通的觀察者也有強(qiáng)烈的吸引力。貝爾尼尼閱讀了德列薩對(duì)神秘的喜悅并把她的話作為“銘文”用在小教堂。德列薩所寫的很多種類不同的神秘超升的經(jīng)歷是她反復(fù)把神圣的箭插入她內(nèi)心。關(guān)于這個(gè)經(jīng)歷她寫道:“疼痛是那么巨大,我喊出了聲,但是同時(shí)我感到無限的甜蜜,以至于我希望這個(gè)疼痛永久持續(xù)。那不是肉體的疼痛,雖然它也影響肉體,但是來自心靈,那是上帝對(duì)靈魂最甜蜜的關(guān)照?!钡铝兴_在她的云彩上跳動(dòng),眼睛向上看著。天使甜蜜的微笑預(yù)示了另外一次沖擊。貝爾尼尼把喜悅描述成狂喜?! ≡跇?gòu)圖中,每一個(gè)東西都把人的眼睛引向戲劇性的時(shí)刻(圖1—5)。光線(通過雕像后上方隱藏的窗戶進(jìn)入的光線)把我們的注意力吸引到天使和修女。這個(gè)神龕好像回應(yīng)巴洛克的難以控制的形式,似乎要漲出來。墻上和柱子上精致的大理石花紋,像小火苗在閃耀,迫使觀察者把目光返回到中間的雕像上。支付貝爾尼尼這個(gè)小教堂費(fèi)用的卡那羅家族成員們被雕刻出來,坐在教堂的長凳兩側(cè),像一個(gè)劇院的包廂。奇怪的是,他們中沒有一個(gè)人看見這個(gè)真實(shí)的圣徒神秘經(jīng)歷。好像既讓我們的眼睛困惑,又關(guān)照我們的眼睛的這個(gè)漂浮在空中痛苦的雕像,是專門為真實(shí)的站在教堂中央大廳的朝圣者準(zhǔn)備的。這個(gè)整體是要鼓勵(lì)朝圣者自己尋求意義和超升?! “吐蹇说木坝^修辭勸誡、催促和吸引朝圣者確信教堂,并感受到教堂的保護(hù)。貝爾尼尼的《圣·德列薩祭壇》是面對(duì)希望看到神圣景象的個(gè)體的朝圣者的。阿來山德羅·阿爾歌德(1595~1654)使用完全不同的策略來激發(fā)同樣的信任感。他的《教皇利奧一世與安提拉的相會(huì)》(圖5—13)使羅馬天主教母親教堂的會(huì)眾和參觀者想起歷史上一個(gè)重要的時(shí)刻。依靠神圣的幫助,教皇戰(zhàn)敗了有史以來最恐怖的劫掠者安提拉,他被稱為“上帝之鞭”,曾經(jīng)多次進(jìn)犯意大利,并且威脅羅馬。根據(jù)教堂歷史記載,452年,利奧一世從羅馬出發(fā)向北方進(jìn)軍,與安提拉在曼圖亞城外相遇。安提拉被教皇的神圣尊嚴(yán)打動(dòng),完全放棄了他的征戰(zhàn),離開了意大利(另一個(gè)解釋說,廣泛的饑荒和瘟疫的爆發(fā)使安提拉放棄翻越亞平寧山脈,從羅馬撤走了)?! “柛璧码m然經(jīng)營著一個(gè)具有相當(dāng)規(guī)模的店鋪,并且享有幾乎與貝爾尼尼一樣的來自巴洛克教皇的保護(hù),但是他一直在貝爾尼尼的影子里。特別是在17世紀(jì)40年代中期,由于教皇政治的復(fù)雜性,貝爾尼尼已經(jīng)失寵多年,阿爾歌德的命運(yùn)之星才開始升起。他從博洛尼亞來到羅馬,在博洛尼亞他從他的老師,當(dāng)時(shí)年邁的洛多維科·卡拉齊那里繼承了博洛尼亞古典風(fēng)格。事實(shí)上,阿爾歌德從來沒有超越中庸的可能性,也沒有像貝爾尼尼那樣使觀察者興奮?! “柛璧碌母〉瘢蠹s30英尺高,18英尺寬,比任何雕塑家的作品都大。畫面中,在樹枝底下,教皇利奧右手做了一個(gè)推的姿勢,左手向上指著圣·彼得和保羅,他們舉著劍。留著胡須的安提拉脖子里肌肉繃起,轉(zhuǎn)身要離開意大利,但是被天空的神奇景象驚呆了。捆扎著但是很有生氣的衣服、很深的陰影、激動(dòng)的表情、連續(xù)而且擁擠的構(gòu)圖,都是巴洛克戲劇的特征?! 啄陙恚?jīng)多次計(jì)劃在這里有一幅同樣主題的繪畫,但是圣·彼得的大氣候,高度的潮濕和濃縮,對(duì)于畫布和馬賽克都不適合。所以教皇英諾森十世(他拒絕使用任何與他的前任有關(guān)的人)選擇了這個(gè)浮雕。長方形教堂此處(在北側(cè),離高祭壇不遠(yuǎn))分散的光線,強(qiáng)調(diào)了石頭的單調(diào)和灰色,顯出更多的笨重和不吉利的事物的感受。在這里,一幅繪畫沒有阿爾歌德浮雕的沖擊力,它強(qiáng)調(diào)了教堂的安慰作用——只有教皇能夠威懾安提拉——并且傳達(dá)這樣的愿望:巴洛克教皇在歐洲帝國政治中的出現(xiàn)會(huì)再一次與教皇利奧一世相當(dāng)?! ?/pre>媒體關(guān)注與評(píng)論
對(duì)于“巴洛克”與“洛可可”,多年以來我一直不解的是為什么那些文化和藝術(shù)史專家拒絕使用這兩個(gè)概念,似乎它們過多地強(qiáng)調(diào)了尚需質(zhì)疑的風(fēng)格。許多學(xué)者似乎更愿意使用諸如“早期現(xiàn)代派”這樣的雖然含義不清但更為中立的稱謂。 那么“巴洛克”和“洛可可”這兩個(gè)概念的危害何在?為什么自從講述17和18世紀(jì)藝術(shù)的教科書最近一次出現(xiàn)至今已經(jīng)經(jīng)過了一代時(shí)間?首先,因?yàn)榘吐蹇伺c洛可可是體現(xiàn)貴族社會(huì)的風(fēng)格(無論是宗教的還是世俗的),對(duì)于熱衷多元文化和精英文化的新千年的人來說,也許會(huì)對(duì)這種言過其實(shí)和不謙虛的自我夸張的文明感到不適。我們不免會(huì)由此想到中央集權(quán)政府中傲慢的權(quán)威主義。我們快速地把“洛可可”與“巴洛克”與帝國權(quán)力的展示連在一起。其次,我們存在著把這兩個(gè)術(shù)語具體化的問題,比如我們談?wù)摗鞍吐蹇恕睍r(shí)似乎它是一個(gè)東西,當(dāng)人們寫到“巴洛克精神”或者“巴洛克感覺”時(shí),就是使用了尚可允許的轉(zhuǎn)借;但我們應(yīng)該提醒自己,無論過去或現(xiàn)在,巴洛克與洛可可都是歷史學(xué)家發(fā)明的方便的標(biāo)簽,不應(yīng)該把它們看做像幽靈一樣穿越幾個(gè)世紀(jì)的鮮活的歷史事物。也許要擔(dān)心的是:像巴洛克與洛可可這樣的鮮明的術(shù)語會(huì)喚醒酣睡的時(shí)代精神,會(huì)擊退一個(gè)多世紀(jì)的歷史批評(píng)?! ≈辽傥乙f,我們與那個(gè)時(shí)代足夠的藝術(shù)聯(lián)系和區(qū)別證明,我們應(yīng)該為此著書立說。但更進(jìn)一步來說,我在《巴洛克與洛可可:藝術(shù)與文化》這部書中的意圖,是不得不冒險(xiǎn)做那些不時(shí)髦和時(shí)間錯(cuò)位的事情,來表達(dá)對(duì)于我們藝術(shù)史家已經(jīng)據(jù)此處理我們事務(wù)的方式的合理關(guān)注。我相信,我們不應(yīng)該在權(quán)力(無論是貴族的還是資本主義的社會(huì))的藝術(shù)表現(xiàn)形式面前退縮,而應(yīng)該關(guān)注、分析,甚至可以用一個(gè)危險(xiǎn)的詞——去欣賞它們?! ∏昂箨P(guān)聯(lián)是所謂“新藝術(shù)史”的一個(gè)重要側(cè)面。一個(gè)多世紀(jì)以來,西方的主要展覽館一直在展出一些藝術(shù)流浪品,一些被從它們原來的位置撤換下來放置到墻根或墻上的圖片或物品。在一定程度上,建筑也是同樣的命運(yùn):照片使我們能夠研究那些似乎被隔離和裝在箱子里的藝術(shù)物品。去“活化”藝術(shù)意味著盡力用過去的方式或者在過去的地方以當(dāng)時(shí)有代表性的眼光來看待這些東西。設(shè)想我們可以擺脫現(xiàn)代人的身份,像當(dāng)時(shí)的典型公民如信教者、商人、高級(jí)教土、貴族、小姐、知識(shí)分子、手工業(yè)者那樣重新進(jìn)入17世紀(jì),這是愚蠢的。我們研究過去的目的,是要增加我們對(duì)于它過去的含義以及生命和人類現(xiàn)在的意義了解。通過“活化”藝術(shù),我們會(huì)詳細(xì)地理解人們使用圖畫來表達(dá)感情和思想、維護(hù)權(quán)威和風(fēng)采、具象信仰和呼超凡幫助、了解自我和他人、反思并反射人自身的特性或者把這個(gè)特性穿越現(xiàn)在投向?qū)淼墓馊??! ?/pre>編輯推薦
《巴洛克與洛可可:藝術(shù)與文化》作者以藝術(shù)史家的獨(dú)特視角,將巴洛克與洛可可這兩種藝術(shù)風(fēng)格置于當(dāng)時(shí)歐洲的歷史背景下進(jìn)行審視,以通俗、輕松的文字描繪了巴洛克與洛可可藝術(shù)的豐富世界,介紹了相關(guān)的藝術(shù)理念,而書中大量的珍貴插圖則會(huì)帶給我們直觀的印象和審美的享受。圖書封面
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