當(dāng)代戲曲發(fā)展學(xué)

內(nèi)容概要

吳乾浩先生撰寫的《當(dāng)代戲曲發(fā)展學(xué)》，正可以為我們提供深入認(rèn)識(shí)中國(guó)戲曲當(dāng)代發(fā)展規(guī)律的一個(gè)借鑒。這本專著全面地總結(jié)了50多年來(lái)特別是改革開放新時(shí)期以來(lái)戲曲發(fā)展的歷史，對(duì)當(dāng)代戲曲的發(fā)展機(jī)遇與面臨的危機(jī)，當(dāng)代戲曲發(fā)展的雅俗文野沖突、藝術(shù)的借鑒與創(chuàng)新變易、多元形態(tài)與審美特征的統(tǒng)一；對(duì)當(dāng)代戲曲文學(xué)體制的發(fā)展趨勢(shì)、傳統(tǒng)劇目的神變與形變、新編古代戲的審美內(nèi)涵、戲曲現(xiàn)代戲與時(shí)代的同步發(fā)展以及對(duì)戲曲演出市場(chǎng)機(jī)制的探討，都有比較深入的分析，作者通過(guò)對(duì)當(dāng)代戲曲動(dòng)態(tài)發(fā)展的考察，指出了某些具有內(nèi)在規(guī)律性的認(rèn)識(shí)。尤其作者在當(dāng)代戲曲文化發(fā)展的支撐體系、當(dāng)代戲曲文化存在形態(tài)的確切定位等章節(jié)中，對(duì)當(dāng)代戲曲藝術(shù)本質(zhì)特征的分析概括，可以使我們得出戲曲藝術(shù)的多樣化呈現(xiàn)形態(tài)，是其藝術(shù)體系開放性的反映，當(dāng)代戲曲正是在海納百川、博采眾長(zhǎng)的過(guò)程中延續(xù)發(fā)展，時(shí)代的發(fā)展，帶來(lái)戲曲舞臺(tái)藝術(shù)比以往任何時(shí)候更具豐富性。但是，在這樣的發(fā)展中，保持戲曲表演藝術(shù)的特質(zhì)，也就是它的獨(dú)特的表演形式審美特征是十分重要的，這是它藝術(shù)的根脈所在。作者指出，在綜合藝術(shù)戲曲中的多種藝術(shù)再也不是原來(lái)單獨(dú)存在的具有獨(dú)立品性的藝術(shù)，戲曲不是各種藝術(shù)的混合物。故事演化為戲劇情節(jié)，音樂(lè)變形為具體的唱腔與伴奏，舞蹈轉(zhuǎn)化為程式化的身段，美術(shù)體現(xiàn)為布景、道具，廣義的表演也要規(guī)范于戲曲舞臺(tái)之內(nèi)，滑稽戲、雜技武術(shù)都要喪失自身的獨(dú)立價(jià)值，融合于戲曲情景之中……

作者簡(jiǎn)介

吳乾浩，筆名天昊，吳重霄。研究員，1939年5月生，浙江余姚人。1963年畢業(yè)于南開大學(xué)中文系，1966年研究生畢業(yè)于中國(guó)戲曲研究院戲曲理論專業(yè)，導(dǎo)師張庚。畢業(yè)后留院從事戲曲理論研究工作。1987年曾任北京藝術(shù)研究所副所長(zhǎng)，兼任《戲劇評(píng)論》常務(wù)副主編、《中國(guó)戲曲志·北京卷》常務(wù)副主編。1989年調(diào)回中國(guó)藝術(shù)研究院，現(xiàn)任《中國(guó)京劇》主編。中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)會(huì)員，北京戲劇家協(xié)會(huì)理事，《劇本》編委，中國(guó)戲曲學(xué)會(huì)理事，元代文學(xué)研究會(huì)理事，中國(guó)梨園學(xué)會(huì)理事，浙江戲劇理論學(xué)會(huì)理事。
　　主要從事戲曲理論、戲曲美學(xué)、戲曲評(píng)論等方面的研究。參加國(guó)家重點(diǎn)科研項(xiàng)目《當(dāng)代中國(guó)的戲曲》的撰寫工作。在全國(guó)性講習(xí)班與許多大學(xué)講授戲劇理論、戲曲史。為波蘭訪問(wèn)學(xué)者講授當(dāng)代戲曲。
　　主要成果：已出版專著有：《白樸評(píng)傳》（9萬(wàn)字），1987年中國(guó)戲劇出版社出版；《戲曲美學(xué)特征的凝聚變幻》（11萬(wàn)字），1988年中國(guó)戲劇出版社出版；《〈紅樓二尤〉的表演與文學(xué)劇本研究》（7萬(wàn)字），1991年中國(guó)戲劇出版社出版；《二十世紀(jì)中國(guó)戲劇舞臺(tái)》（與譚志湘合作）18萬(wàn)字，青島出版社1993年出版；《彩虹集》（與譚志湘合作）30萬(wàn)字，貴州民族出版社1993年出版；戲曲小說(shuō)《西施浣紗》、《李亞仙與鄭元和》、《潘必正與陳妙?！饭?4萬(wàn)字，山東文藝出版社1998年出版。另主編《京劇泰斗》叢書計(jì)十二種共250萬(wàn)字，河北教育出版社1997年出版。
　　已發(fā)表的論文、評(píng)論300余篇，共320萬(wàn)字。其中《漫步在戲曲百花園》（8千字），載于《戲劇叢刊》1983年第2期，獲《戲劇叢刊》理論與評(píng)論獎(jiǎng)；《形神兼?zhèn)涞奈枧_(tái)體驗(yàn)》（1萬(wàn)1千字），載于《地方戲藝術(shù)》1987年第4期，獲《地方戲藝術(shù)》論文獎(jiǎng)；《三者并舉推動(dòng)著戲曲的復(fù)蘇》（5千字），載于《戲文》1988年第6期，獲華東戲劇期刊第二屆“田漢戲劇獎(jiǎng)”；《戲曲現(xiàn)代戲的歷史觀照》（5千字），載于《安徽新戲》1990年第4期，獲華東戲劇期刊第三屆“田漢戲劇獎(jiǎng)”；《久演常新的〈燕青賣線〉》，載于《光明日?qǐng)?bào)》，獲“新文化獎(jiǎng)”；《湖北戲劇的輻射力》。載于1991年3月3日《長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)》，獲《長(zhǎng)江日?qǐng)?bào)》論文獎(jiǎng)。另《二十世紀(jì)中國(guó)戲劇舞臺(tái)》獲1994年中國(guó)圖書獎(jiǎng)。

書籍目錄

序前言第一編　戲曲文化的歷史積淀與現(xiàn)實(shí)形勢(shì)　第一章　戲曲文化的歷史積淀　　第一節(jié)　悠久而矣人的起源形式歷程　　第二節(jié)　三次歷史高峰與相應(yīng)的衰落　　第三節(jié)　戲曲改良運(yùn)動(dòng)與舊劇論爭(zhēng)　　第四節(jié)　困厄中的跋涉　　第五節(jié)　“推陳出新”賦寫新篇　第二章　戲曲文化的現(xiàn)實(shí)形勢(shì)第二篇　當(dāng)代戲曲文化發(fā)展觀　第一章　當(dāng)代戲曲文化發(fā)展的支撐體系　第二章　當(dāng)代戲曲文化存在形態(tài)的確切定位　第三章　當(dāng)代戲曲文化的時(shí)代機(jī)遇與發(fā)展危機(jī)　第四章　當(dāng)代戲曲文化的民族作風(fēng)與民族氣派　第五章　“振興戲曲藝術(shù)，弘揚(yáng)民族文化”昂揚(yáng)口號(hào)的適時(shí)提出　第六章　當(dāng)代戲曲文化的創(chuàng)新變易　第七章　當(dāng)代戲曲文化的發(fā)展取向與橫向借鑒　第八章　當(dāng)代戲曲文化的多層次復(fù)雜群落　第九章　當(dāng)代戲曲文化的雅俗文雅沖突　第十章　當(dāng)代戲曲文化的觀眾參與　第十一章　當(dāng)代戲曲文化的多元統(tǒng)一格局　第十二章　當(dāng)代戲曲的市場(chǎng)體制轉(zhuǎn)軌第三篇　當(dāng)代戲曲文化現(xiàn)狀的動(dòng)態(tài)考察與發(fā)展思考　第一章　“居安思?！迸c“居危思變”　第二章　新興劇種的新興優(yōu)勢(shì)　第三章　評(píng)劇的危機(jī)感與超越意識(shí)　第四章　喜憂兼具的“二人轉(zhuǎn)熱”　第五章　儺戲文化的歷史歸屬與發(fā)展形態(tài)　第六章　稀有劇種展演引發(fā)興衰存亡前途的思考　第七章　“劇詩(shī)”與“物感”　第八章　戲曲文學(xué)體制的發(fā)展趨勢(shì)　第九章　傳統(tǒng)劇目的神變與形變　第十章　新編古代戲的史鑒作用　第十一章　與時(shí)代同步的戲曲現(xiàn)代戲　第十二章　彌合“文學(xué)性”與“劇場(chǎng)性”的矛盾　第十三章　形式創(chuàng)新的作用與途徑　第十四章　戲曲美學(xué)特征的新變幻　第十五章　表演流派的利弊與地方性戲曲流派的興起　第十六章　豪華化與貧困型　第十七章　影視“沖擊”與戲曲的“反沖擊”　第十八章　京劇觀眾群體的審美特點(diǎn)第四篇　余論　以樂(lè)觀、愛(ài)護(hù)、兼容、奮斗的態(tài)度面對(duì)跨世紀(jì)的戲曲文化后記　

圖書封面

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