野菩薩

前言

序/異化的國族，錯位的寓言/王德威黎紫書對中國讀者也許仍然是個陌生的名字，但在海外她早已名滿華語創(chuàng)作圈。黎紫書崛起于馬來西亞的華文文學獎，過去十多年來也不斷得到臺灣、香港的各項文學獎項肯定?！兑捌兴_》是黎紫書近年的新作結集出版，因此特別值得有心讀者的重視。黎紫書的創(chuàng)作一般被歸類為馬華文學。顧名思義，馬華文學泛指馬來西亞華人社群創(chuàng)作的結晶。長久以來，以大陸中國為中心的文學史多半將馬華文學視為海外華文創(chuàng)作的邊緣。的確，當港臺文學都被賦予聊備一格的位置時，馬華文學的分量似乎就更等而下之了。這樣的文學史觀在近年有了大幅修正。隨著中國的日益開放，越來越多的讀者和評者開始理解，相對于中國大陸文學所代表的正統(tǒng)，海外華語社會其實早已發(fā)展出各具特色的傳統(tǒng)。這樣眾聲喧嘩的現(xiàn)象其實更豐富了我們對當代中文／華語文學的認識，而閱讀黎紫書恰恰就是一個最好的例證。黎紫書所來自的國度馬來西亞有復雜的種族、文化背景，也曾經歷相當顛簸的歷史政治經驗。馬來西亞從十九世紀初年以來就是英國的殖民地，一直到一九五七年才宣告獨立。華人移民馬來半島的歷史早在十八世紀或更早就已經開始，到了馬來西亞獨立前后，華人人口超過四百萬，早已形成不可忽視的文化、經濟、政治勢力。馬來人、華人還有原住民等不同族裔之間的關系在殖民時期就十分微妙，因為獨立建國，各族裔之間的角力浮上臺面，而首當其沖的是華裔。六○年代的馬來西亞的政局躁動不安，終于導致一九六七年以排華為訴求的“五一三”事件。事件之后，華人地位大受打擊，華社、華校、華語都淪為被壓抑的對象。這是一代馬來西亞華人心中永遠的痛。黎紫書其生也晚（一九七一年），在她成長的經驗里，六○年代或更早華人所遭遇的種種都已經逐漸化為不堪回首的往事，或無從提起的禁忌。但這一段父輩奮斗、漂流和挫敗的“史前史”卻要成為黎紫書和她同代作家的負擔。他們并不曾在現(xiàn)場目擊父輩的遭遇，時過境遷以后，他們試圖想象、拼湊那個風云變色的時代：殖民政權的瓦解、左翼的斗爭、國家霸權的壓抑、叢林中的反抗、庶民生活的悲歡……在此之上的，更是華裔子民揮之不去的離散情結。而在沒有天時地利的情況下從事華文創(chuàng)作，其艱難處，本身就已經是創(chuàng)傷的表白。黎紫書早期的作品如《山瘟》，最近的作品如《告別的年代》，都觸及這些歷史經驗。而她所運用的風格，不論魔幻寫實或是后設解構，與其說是形式技巧的實驗，更不如說是她介入、想象歷史的方法。這些作品寫馬共的興衰，寫“五一三”事件，都成為記錄馬華族群心路歷程的印記。然而在《野菩薩》里，黎紫書所選擇收入的作品卻多半沒有明確的歷史關聯(lián)性。她的人物或者漂泊在天涯海角，進行卡夫卡式的荒謬追尋（《國北邊陲》）；或者陷入虛無飄渺的網絡世界，在真實和虛構之間難以自拔（《我們一起看飯島愛》）；或者根本就是過著尋常匹夫匹婦的日子，在愛怨癡嗔的漩渦里打轉（《野菩薩》）。黎紫書這樣的安排耐人尋味。我們當然可以說《野菩薩》的作品多半是她最近十年的新作，借此她有意呈現(xiàn)寫作的現(xiàn)況。但我更以為這也代表了黎紫書與家鄉(xiāng)的人事、歷史對話方式的改變。《野菩薩》中的作品呈現(xiàn)奇妙的兩極拉鋸。一方面是怪誕化的傾向：行行復行行的神秘浪子（《無雨的鄉(xiāng)鎮(zhèn)，獨腳戲》），恐怖的食史怪獸（《七日食遺》），無所不在的病與死亡的誘惑（《疾》）；另一方面是細膩的寫實風格：中年婦女的往事回憶（《野菩薩》），少年女作家的成長畫像（《盧雅的意志世界》），春夢了無痕的異鄉(xiāng)情緣（《煙花季節(jié)》）。借著這兩類作品，黎紫書似乎有意拉開她與國族書寫的距離，試圖重新為馬華主體性做出更復雜的描述。談到國族與書寫，我們免不了想到詹明信（Frederic Jameson）有關“國族寓言”（national allegory）的說法。詹氏認為第三世界作家受到第一世界政經霸權的壓迫，以及社會內部一觸即發(fā)的張力，讓他們的作品每每帶有寓言色彩。他們不像第一世界作家那樣耽溺在個人化的象征書寫游戲，而必須成為國族命運的代言者。這樣的理論仿佛言之成理，其實暴露一個來自第一世界批評者一廂情愿的想象，更何況潛在其下的以偏概全的世界觀。黎紫書的書寫境遇對此提供了有力的辯證。馬來西亞華人的祖輩也許來自中國大陸，一旦在馬來半島落地生根，自然發(fā)展出在地的傳統(tǒng)。這個傳統(tǒng)帶有豐富的移民色彩，雜糅了移居地的風土民情；也帶有強烈的殖民色彩，無論是英國人在半島上的統(tǒng)治，或是華人對當?shù)赝林目範帲紴樵瓉淼娜宋纳鷳B(tài)帶來改變。但如我在他處所論，這個傳統(tǒng)更帶有遺民色彩，一種在錯置的時空中對中原文化的遙想，對原本就十分可疑的“正朔”莫名所以的鄉(xiāng)愁。時間流洗，當移民、殖民、遺民的時代轉化成為后移民、后殖民、后遺民的時代，華人所面臨的情境反而較此前更為復雜。面向馬來西亞國內，華人是少數(shù)族裔中的多數(shù)，與馬來文化的磨合仍在匍匐進行；面對父祖所來自的宗祖國，他們不能不自覺自己早已經是外人，甚至是外國人。曾有許多年，一波波年輕的馬華作家到臺灣去，企圖在那里找尋國族認同的方法。李永平、溫瑞安、張貴興都是其中佼佼者。但當島上自決意識日益尖銳，這些作家的想象的鄉(xiāng)愁有了進退兩難的尷尬。他們成為（想象的）原鄉(xiāng)里的異鄉(xiāng)人。所謂的“國族寓言”因此不能輕易地運用在馬華文學的書寫上，因為馬華作家所面對的問題遠較此糾結。套句老舍《茶館》里的名言：“我愛咱們的國呀──可是誰愛我呢？”我們是否可說，像黎紫書這樣的作者處理她的國族身份時，不論是作為國家認同的馬來西亞，或是文化認同的廣義的“中國”，她總是驚覺那是已經異化的國族？而就算她寫作含有寓言意圖，那也是關于不可聞問的，自我抵觸的寓言──錯位的寓言？異化的國族，錯位的寓言。黎紫書安排她的人物游走流浪，迎向黑洞般宿命，或大量使用自我嘲諷、解構的敘事方法，其實都可以視為她的創(chuàng)作癥候群。在像《野菩薩》這樣的創(chuàng)作選集里，我們看到黎紫書更將她的癥候群內化，使之成為書寫的動機。換句話說，她甚至不在文字表面經營歷史或國族寓言或反寓言；她將她的題材下放到日常生活的層面，或者是極其個人化的潛意識閎域。國族大義那類問題早就在穿衣吃飯、七情六欲之間消磨殆盡，或者成為晦澀的、兇險而怪異的“東西”，最好不要輕易接觸。與選集同名的《野菩薩》是個平常不過的曠男怨女、時移事往的故事，但細心的讀者會發(fā)現(xiàn)華人社會以內的世路人情再千回百轉，其實是內耗的困局，華人社會以外的“國家”仿佛不在，卻又無所不在?！稛熁竟?jié)》處理了馬來西亞不同種族之間的男女情緣。這樣的情節(jié)當然并不新鮮，但越是如此，越凸顯黎紫書對“同胞”之愛何所來、何所去的困惑。另一方面，《國北邊陲》里父系家族的詛咒成為原罪，血親的存亡絕續(xù)是與生俱來的宿命，卻又是荒謬無比的蠱惑。而在《七日食遺》里，歷史不折不扣地成為怪獸，吞噬一切，消滅一切。是在這最平常和最反常的文字之間，黎紫書實驗她的敘事策略，而且每每有出其不意之筆?！段覀円黄鹂达垗u愛》里百無聊賴的情色女作家網上調情的對象，有可能是她的兒子；《無雨的鄉(xiāng)鎮(zhèn)，獨腳戲》里我們所依賴的敘事聲音，也許就是我們最該懷疑的殺人犯。而有什么比《生活的全盤方式里》的那個年輕女子，在一趟最簡單不過的采買里，竟然……這些詭譎甚至驚悚的場面如此突兀地發(fā)生，以至讓讀者有了無言以對之感。無言以對，因為生命中有太多的爆發(fā)點，無論我們稱之為巧合，稱之為意外，就是拒絕起承轉合的編織，成為意義以外的、無從歸屬的裂痕──乃至傷痕。我以為這正是黎紫書的用心所在，也是黎紫書小說本身作為一種創(chuàng)傷見證的原因。我對《野菩薩》還有一層體會：黎紫書更是以一個女性馬華作者的立場來處理她的故事與歷史。馬華小說創(chuàng)作多年來以男作家掛帥，從潘雨桐、李永平、張貴興、黃錦樹、梁放、小黑、李天葆到年輕一輩的陳志鴻都是好手。女性作者中商晚筠早逝，李憶君未成氣候，黎紫書的堅持創(chuàng)作因此特別難能可貴。但我不認為黎是普通定義的女性主義者。雖然她對父系權威的撻伐，對兩性不平等關系的諷刺，對女性成長經驗的同情用力極深，但她對男性世界毋寧同樣充滿好奇，甚至同情。畢竟在那個世界里，她的父兄輩所經歷的虛榮與羞辱，奮斗與潰敗早已成為華族共通的創(chuàng)傷記憶。不僅如此，黎紫書借題發(fā)揮，從女性的角度看男性，甚至從男性的角度看男性，又形成另外一種性別錯位的寓言?！秶边呞铩贰稛o雨的鄉(xiāng)鎮(zhèn)，獨腳戲》都是很好的例子。由此形成的“感覺結構”（structure of feeling），讓國家的、倫理的、階級的、性別的關系隱隱地都“不對勁”起來，這是黎紫書對“馬華”作為一種異化的國族及個人經驗的獨到之處。究其極，黎紫書敘事基調是陰郁的。徘徊在寫實和荒謬風格之間，在百無聊賴的日常生活和奇詭的想象探險間，在憤怒和傷痛間，黎紫書似乎仍然在找尋一種風格，讓她得以揮灑。她不畏懼臨近創(chuàng)傷深淵，愿意一再嘗試探觸深淵底部的風險。她這樣的嘗試并不孤單。香港的黃碧云，臺灣的陳雪，還有中國大陸的殘雪，都以不同的方式寫出她們的溫柔與暴烈。相對于中國大陸的小說，黎紫書的馬華書寫無疑屬于“小文學”（minor literature）：大宗、正統(tǒng)的中文文學以外的華語書寫傳統(tǒng)。但黎紫書筆鋒起落卻饒有大將之風。她對馬來西亞家鄉(xiāng)的關懷與批判，對華語寫作的實驗與堅持，都讓我們驚奇她的能量。我愿意推薦黎紫書，希望她的作品能夠引起共鳴，也期盼她其他的小說──以及更多馬華作家的作品──能在中國大陸文學界占有一席之地。

內容概要

《野菩薩》內容簡介：黎紫書，馬來西亞女性書寫第一人，“文學奧斯卡”花蹤文學獎獲獎最多的作家；在中國大陸、臺灣、香港亦屢獲大獎，包括冰心世界文學獎，臺灣聯(lián)合報文學獎、時報文學獎，香港亞洲周刊中文十大小說等。
《野菩薩》是黎紫書的最新短篇小說集。十三篇小說囊括花蹤文學獎、時報文學獎、聯(lián)合報文學獎等多個獎項的獲獎作品，完整呈現(xiàn)作者的創(chuàng)作歷程和風格，堪稱華語文學創(chuàng)作的集大成之作。
作品題材風格多樣，從家國情懷、歷史敘事，到個人悲喜、情欲糾葛，以敏銳的洞察力和搖曳的筆觸道盡人性荒涼，文字精致森冷、視角獨到細膩，得到當代著名作家駱以軍及著名文學評論家王德威的一致推薦贊譽。
在走過許多地方，用你自己的故事記認了好些城鄉(xiāng)以后，你終于抵達此城。
你只知道這城市的作者是個女人，這里是她純粹想象的世界，并被她用無數(shù)故事標簽過了——
久雨。閣樓。鏡子。夢。父親。旅館。尋覓與遺失。
這些“物證”在不同的小說中相互參照彼此印證，如同線索串連起十三篇故事，偶爾也如一條只有后半身的狗，把它的半個身軀探入到小說以外的真實世界里。
在真實的陰影覆蓋中，此城會隨著光線變換投射的角度而轉移或消散。
它不可被尋找，只能被抵達。

作者簡介

黎紫書，本名林寶玲，1971年生于馬來西亞怡保市。1995年以一篇《把她寫進小說里》獲馬來西亞“文學奧斯卡”——花蹤文學獎馬華小說首獎，此后連續(xù)多屆獲獎，是花蹤文學獎設立以來獲獎最多的作家；在中國大陸、臺灣、香港亦屢獲大獎，如冰心世界文學獎，臺灣《聯(lián)合報》文學獎、《時報》文學獎，香港《亞洲周刊》中文十大小說，紅樓夢獎?世界華文長篇小說推薦獎等。已出版長篇小說《告別的年代》，短篇小說集《天國之門》《山瘟》《出走的樂園》，微型小說集《微型黎紫書》《無巧不成書》《簡寫》，散文集《因時光無序》《暫停鍵》，個人文集《獨角戲》，編著花蹤文學獎回顧評論集《花海無涯》?！兑捌兴_》是她的最新短篇小說集。本書收錄二○○一年至二○一二年間創(chuàng)作的十三篇短篇小說，囊括花蹤文學獎、時報文學獎、聯(lián)合報文學獎等多個獎項的獲獎作品，題材風格多樣，完整呈現(xiàn)作者創(chuàng)作版圖——從家國情懷、歷史敘事到個人悲喜、情欲糾葛，以敏銳的洞察力和淬煉的筆觸道盡人性荒涼，堪稱華語文學創(chuàng)作的集大成之作。

書籍目錄

序異化的國族，錯位的寓言王德威 國北邊陲 無雨的鄉(xiāng)鎮(zhèn)·獨腳戲 疾 我們一起看飯島愛 七日食遺 假如這是你說的老馮 此時此地 生活的全盤方式 野菩薩 盧雅的意志世界 煙花季節(jié) 色相 未完·待續(xù) 后記小說練習本

章節(jié)摘錄

版權頁：   七月中，吹大風，大風吹走過江龍。 八月尾，落大水，大水沖過人老去，幾多歲？ 今天什么日子呢，明天都八月了呀。怎么忽然說刮風就刮風呢。聽。風，七月底的風。不祥呢。這風刮得窮兇極惡，誰家的窗被刮得砰砰響，再不去關一關，窗門肯定要被甩飛了?？隙ǖ?。 啊，那不是嗎？急風掀瓦蓋，對面那一盆大葉翻了，瓦缸摔破了。你看，我不是才剛說了嗎？它肯定會被吹倒的，肯定的。 阿蠻走到窗前望了望，還真的是，一盆老棕竹，擺在那里多少年了呢？忽然就倒了。瓦缸摔成好幾瓣，竹叢的根千絲萬縷，如一張細網似的撒開來，倒還死死兜住缸里的泥土，像握緊好大一個拳頭。大概能保得住吧，根還在。對面的人家似無所覺，也沒人探頭出來看看?，F(xiàn)在那房子里住的是什么人呢？媽。 老媽沒聽見，她蹲在溝渠邊洗蕹菜，一邊洗一邊說：“真的，風水佬才騙你十年八年，我吃鹽多過你吃米?！?巷子里真有人家的窗沒關好，是樓上的木制百葉窗吧，在風里開開闔闔，嘭，嘭，嘭。一下一下的，叫人聽著心驚。這七月底的風里真像有一條驚惶游竄的長蛇，又像有穿街過巷的摩托騎士一路在吹響哨子。有狗在嗥叫，有孤魂在無人居住的舊樓里回應以哭號。阿蠻抬頭看看，兩排老房子的屋瓦都鋪得歪歪斜斜，蕨葉大蓬小蓬地冒出頭來。那屋頂上空堆積了一團團邋遢的云朵，像許多注滿廢氣，誰也不知道該怎么處理的大袋子，燕子縮著脖子從下面飛過。唉，七月尾了。 雨像斷了線的珠串，吧嗒吧嗒落下。 落雨，收衫。 阿蠻把晾在天井里的幾件衣服收回來，老媽剛把蕹菜洗好，仍舊佝僂在那里，傍著個塑料筐子開始擇菜。老人家說你去收我的衣服干什么呢？這是風流雨，一陣間就雨散云收，不能當真。肯定的。你快把衣服掛回去，沒有太陽，讓風吹吹也好。 掛回去？那幾件衣服拿在手上就聞到一種奇怪的酸味，似乎反復被雨洗過，久未經日曬。但雨好像真的就沒了，于是阿蠻也不辯駁，又去把衣服晾在那歪歪扭扭的鐵線上。肉色的底衫褲已成尸白，都沒彈性了，怎么穿的呢。大風把衣衫吹得撲撲作響，阿蠻的發(fā)絲在亂舞，身上的荷葉領子像要極力掙脫。她想到她第一次給自己買的胸罩，粉藕色，上面盤旋的蕾絲看來多么浮華。她的第一個男人，手指修長，掌心很冷，碰上她的背，那冷便從他掌中的生命線傳來，導入她的脊椎，讓她覺得寒徹心肺。 那天她回家，妹妹等門似的，一個人坐在天井里洗衣服。她就怕看見她，妹妹，那么懂事的眼睛。妹妹說姐姐你回來啦。嗯，回來了。阿蠻快步穿過天井，覺得自己仿佛也穿過了妹妹的身體。但妹妹卻喊住她，姐啊。

后記

小說練習本許多年過去了，我還在寫小說。那么多年了，我已經記不起來自己是什么時候寫的第一個短篇小說。于是我茍且地把第一次得花蹤馬華小說獎的《把她寫進小說里》當個標志，那是一九九四年的作品，粗略算來也“寫了”十八年。我在寫，直至這兩年有人把我稱作“小說家”了，也有學生畢恭畢敬地“研究”我的小說，寫他們的論文。我對“成家”不存想望，但我總算意識到歲月和經驗的積累，以及“孜孜不倦”的可貴。我仍然在寫，并且慢慢地，逐漸看到了我通過小說書寫所構筑出來的那個世界。不曉得這書的讀者是否也曾有過類似的經驗，就像沖洗相片，一個人窩在暗室中等待自己拍的照片慢慢顯影。你知道你的相機不會完全忠于你的眼睛，就連你也無意僅僅服從于自己的雙眼，你要通過照片呈現(xiàn)的總是一個超越視覺的、想象中的畫面。你選擇鏡頭，調整光圈，按下快門，其實不是在捕捉真實，而是在模擬一個已經存在于腦中的“世界以外的世界”。當然也有的時候情況正好相反。有時候我們確實明白“寫實”就夠了，然而手中的相機畢竟不能等同眼睛，為了讓它完整而忠實地呈現(xiàn)眼中的景觀，我們需要對它做出許多復雜的調整和操控，也可能有必要過后裁減或加工。這真像寫小說，無論你選擇紀實或虛構，都必得動用大量的技巧和謊言。正因為深信小說創(chuàng)作如此復雜，甚至是一件無窮盡的事，我才得以樂此不疲（而不是孜孜不倦），寫了將近二十年。無奈這么長的時間里，我其實寫得不多，因此我的小說世界只得一堆破陋的輪廓，我自己也無法把那些歪歪斜斜的線條拉拔起來，讓它們恢復成我最初構想的樣子。盡管在我的認知里，世界本就歪歪扭扭，我們的眼睛所看見（假設我們都曾看見過）的美好、流暢與圓滿，其實只是被道德與恐懼這兩面哈哈鏡合力映照出來的、畸形的影像。這是我的問題，我分明是我自己說的那種第一類的攝影人，也就是對世界早有成見，也早已在心里給世界下了判語?？晌移餐瑫r是第二類—我以為自己忠于真實，執(zhí)信自己描繪的那個“被世界排除的世界”才是現(xiàn)實世界，至少它要比眼睛看見的世界更接近真實。我已經接受了這樣的自己，偏執(zhí)、孤僻，永遠活在對世界充滿懷疑、自我卻非常堅定的狀態(tài)里。而我仍然在寫小說，仍然經常在行旅中猛地回過頭，想看看這世界對我隱藏了什么，也仍然興致勃勃地在等待自己執(zhí)信的世界在我眼前逐漸顯影。我相信這世界始終有一批人需要小說作為一種表達形式，或一種思想的容器繼續(xù)存在。我需要小說—在我的世界里，小說是一扇窗，能讓屬于我的整個時空保持吐納和呼吸。這是它得以一直存在的理由。而我知道迄今為止，即便寫了十八年，我仍然是一個“沒有風格的”作者。我知道我的小說作品，每一篇都只是某種小說風格的練習，它們自得其樂，似乎略有雷同，排在一起卻顯得跨度太大，雜亂無章，使得我難以被標簽和歸類。我知道我在走著一條違逆的道路，我在反向行駛，當其他同輩寫作人都已經建起了各自偉岸的碉堡，展現(xiàn)了各自高遠的品味與志向，我卻像個趕不上成績的留班生，越寫下去越覺得自己需要交上更多的習作。這一本小說集收集的是我在二○○六年去國行旅前寫的最后幾個短篇作品，以及我在二○一○年完成長篇小說《告別的年代》后，“卷土重來”再寫的新一批短篇小說。兩批作品之間，我只寫過一篇即興之作《假如這是你說的老馮》，算是一條楚河漢界，或者我更愿意把它當成一個里程碑。這集子與臺灣聯(lián)經于二○一一年六月出版的繁體版《野菩薩》同名，但因為出版稍遲，得以添上后來寫的另外三個作品，《煙花季節(jié)》《色相》和《未完? 待續(xù)》。加上了它們必然讓這書看起來豐滿一些，但我以為那也更凸顯了“風格不統(tǒng)一”的問題。倘若真有讀者覺得這是個問題，那我建議不妨把這書看成作者的小說練習本吧！盡管那不會使你覺得書里沒寫好的作品更值得被原諒，但至少你能看到這些作品的創(chuàng)作順序，或許就能明白我懷著怎樣的心態(tài)，走了怎樣的道路?！兑捌兴_》是我目前為止最珍愛的短篇小說集。因我總是喜新厭舊，總覺得年輕時寫的作品有太多顯而易見的毛病，讓我自己厭惡。但這也是因為積累的練習和經驗讓我對后來的寫作更有把握一些。我不確定“更有把握”是否意味著寫出來的小說就能更成功或更有可讀性，但我知道自己比以往更能享受寫作過程中的自在和從容。把自己珍愛的集子推介到中國大陸，這于我是件大事。我以“大事”為名，央請王德威教授為這集子寫一篇序文。我的朋友們都曉得，盡管我涉嫌反智，卻從來不掩飾自己對王德威的敬仰。十一年前，他給我的上一個短篇小說集《山瘟》寫序，如今再請他寫，我仍然戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，仿佛學生自知不才，拿著十一年的作業(yè)再請老師批改。因為王教授答應寫序，于是，我更鐘愛這本《野菩薩》了。

媒體關注與評論

在百無聊賴的日常生活和奇詭的想象探險間，在憤怒和傷痛間，黎紫書似乎在找尋一種風格，讓她得以揮灑。她不畏懼臨近創(chuàng)傷深淵，愿意一再嘗試探觸深淵底部的風險。黎紫書筆鋒起落饒有大將之風。她對馬來西亞家鄉(xiāng)的關懷與批判，對華語寫作的實驗與堅持，都讓我們驚奇她的能量。    ——王德威    這個天才女小說家在這組時間跨度極長的短篇小說群組里，讓我看見一個像戰(zhàn)士，不斷策動，發(fā)起完全不同形態(tài)的“中文現(xiàn)代小說”的酷烈戰(zhàn)事，她不惜抽筋換骨，剝去原來優(yōu)美深邃的語言鱗片，不斷重新“洗資料庫”，變換不同的語言列陣，反復沖擊，突圍，找尋新的表述形式去“顯影”那個原本典麗迷邃靜美（南方中國？戲夢人生？）、那整套昆曲般的高度藝術語言所不足以表現(xiàn)的“現(xiàn)在”、“活生生的我們置身的當代”、“洶涌的存在處境”（哪怕只是瞬閃即逝）。    ——駱以軍

編輯推薦

《野菩薩》編輯推薦：第六屆花蹤文學獎世界華文小說首獎、第二十七屆聯(lián)合報文學獎短篇小說評審獎、第二十八屆時報文學獎短篇小說評審獎。傲慢 妒忌 暴怒 懶惰 貪婪 饕餮 色欲恐懼 傷痕 記憶 遺棄 孤獨 文明 瘋癲十三年創(chuàng)作，十三篇小說?；驖饽夭?，或淺簡白描，或荒誕魔幻，或諧謔諷刺……天才小說家黎紫書，以更加淬煉的筆觸、更加多變的風格，將現(xiàn)代中文小說帶進神秘、流浪的國境之南，帶進歷史被隱蔽的瘋癲暗影。王德威：在百無聊賴的日常生活和奇詭的想象探險間，在憤怒和傷痛間，黎紫書似乎在找尋一種風格，讓她得以揮灑。她不畏懼臨近創(chuàng)傷深淵，愿意一再嘗試探觸深淵底部的風險。黎紫書筆鋒起落饒有大將之風。她對馬來西亞家鄉(xiāng)的關懷與批判，對華語寫作的實驗與堅持，都讓我們驚奇她的能量。駱以軍：這個天才女小說家在這組時間跨度極長的短篇小說群組里，讓我看見一個像戰(zhàn)士，不斷策動，發(fā)起完全不同形態(tài)的“中文現(xiàn)代小說”的酷烈戰(zhàn)事，她不惜抽筋換骨，剝去原來優(yōu)美深邃的語言鱗片，不斷重新“洗資料庫”，變換不同的語言列陣，反復沖擊，突圍，找尋新的表述形式去“顯影”那個原本典麗迷邃靜美（南方中國？戲夢人生？）、那整套昆曲般的高度藝術語言所不足以表現(xiàn)的“現(xiàn)在”、“活生生的我們置身的當代”、“洶涌的存在處境”（哪怕只是瞬閃即逝）。

名人推薦

在百無聊賴的日常生活和奇詭的想象探險間，在憤怒和傷痛間，黎紫書似乎在找尋一種風格，讓她得以揮灑。她不畏懼臨近創(chuàng)傷深淵，愿意一再嘗試探觸深淵底部的風險。黎紫書筆鋒起落饒有大將之風。她對馬來西亞家鄉(xiāng)的關懷與批判，對華語寫作的實驗與堅持，都讓我們驚奇她的能量?！醯峦@個天才女小說家在這組時間跨度極長的短篇小說群組里，讓我看見一個像戰(zhàn)士，不斷策動，發(fā)起完全不同形態(tài)的“中文現(xiàn)代小說”的酷烈戰(zhàn)事，她不惜抽筋換骨，剝去原來優(yōu)美深邃的語言鱗片，不斷重新“洗資料庫”，變換不同的語言列陣，反復沖擊，突圍，找尋新的表述形式去“顯影”那個原本典麗迷邃靜美（南方中國？戲夢人生？）、那整套昆曲般的高度藝術語言所不足以表現(xiàn)的“現(xiàn)在”、“活生生的我們置身的當代”、“洶涌的存在處境”（哪怕只是瞬閃即逝）。——駱以軍

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