繪畫(huà)與眼淚

出版時(shí)間:2010-1  出版社:江蘇美術(shù)出版社  作者:[美]詹姆斯·埃爾金斯/著,黃輝/譯  頁(yè)數(shù):263  
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內(nèi)容概要

我想,大多數(shù)人從未在一幅畫(huà)前哭過(guò),甚至從未產(chǎn)生某種感觸至深的情緒,繪畫(huà)作品讓我們悅目,它們予人歡暢,觀看后令人愉悅、輕松,而最好的作品更是美不勝收,讓人記憶猶新——但這種美僅僅在心中持續(xù)片刻,我們即刻離去,欣賞其他作品。    這不是一本教我們?nèi)绾瘟鳒I的手冊(cè),沒(méi)有任何方式能引導(dǎo)你在繪畫(huà)面前產(chǎn)生強(qiáng)烈的感受,更別說(shuō)哭泣。但我想盡量尋求人們?yōu)楫?huà)而哭的原因。繪畫(huà)作品能夠深深吸引我們的想象,但它需要時(shí)間慢慢體會(huì),以及對(duì)不尋常經(jīng)歷的坦然面對(duì)。我不認(rèn)為任何作品都能催人淚下,也不主張拿著擦眼淚的手帕在博物館觀畫(huà)。繪畫(huà)有很多東西值得探討,甚至在最為嚴(yán)肅的藝術(shù)史課上也有樂(lè)趣。    只是,為什么我們不再流淚了呢?

作者簡(jiǎn)介

詹姆斯·埃爾金斯,美國(guó)芝加哥美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論與批評(píng)系主任、愛(ài)爾蘭科克大學(xué)學(xué)院美術(shù)史系主任,著有《繪畫(huà)與淚水》、《身體的圖像:痛苦與變形》、《圖像之域》、《何為繪畫(huà)》、《透視詩(shī)學(xué)》、《對(duì)象的反視:論看的本質(zhì)》、《我們的圖像為什么會(huì)令人迷惑不解?》、《為什么藝術(shù)是不能教的?》、《批評(píng)怎么了?》、《藝術(shù)的種種故事》、《視覺(jué)研究:一種懷疑性的導(dǎo)論》以及《視覺(jué)品味——如何用你的眼睛》等。

書(shū)籍目錄

中文版序言前言第一章  只因色彩,潸然淚下第二章  因無(wú)人理解而哭第三章  因鮮艷的彩色波浪而哭第四章  因遭受“雷擊”般的震撼而哭第五章  因灰綠的樹(shù)葉而哭第六章  無(wú)淚的象牙塔第七章  為死去的鳥(niǎo)兒流下虛假的淚第八章  哭,因時(shí)間流逝第九章  與圣母瑪麗亞一同啜泣第十章  向上帝哭泣第十一章  在孤寂的群山中落淚第十二章  為信仰之海的空寂而哭結(jié)語(yǔ):如何欣賞,甚至被感動(dòng)附錄:三十二封來(lái)信

章節(jié)摘錄

  馬克?羅斯柯,背靠手扶椅,透過(guò)厚厚的鏡片,注視著這位觀畫(huà)者,觀畫(huà)者慢慢向前,且走且看。羅斯柯嘴唇緊閉,眼睛半合,像迷醉的吸煙者半瞇著眼睛?! ∵@是1967年11月底的一個(gè)黃昏,光線漸漸黯淡,不過(guò)即使是在正午,坐落于東六十九街的羅斯柯畫(huà)室仍舊一片昏暗,因?yàn)榱_斯柯掛了一頂巨大的降落傘遮擋天光,使畫(huà)室變得昏暗。他需要這種柔和朦朧的效果,他可以在恰到好處的光線下研究畫(huà)面上細(xì)微的色彩、斑駁的表面肌理。剛剛進(jìn)人畫(huà)室時(shí),來(lái)訪者幾乎什么也看不到,當(dāng)慢慢地適應(yīng)了這種光線,她看到了幾幅巨大、尚未完成的油畫(huà),逐漸看清了它們的輪廓?! ∷o靜地站立片刻,上下打量油畫(huà)的尺寸,它們近十五英尺高,色彩黯淡、畫(huà)面空洞,就像一些巨大廟宇敞開(kāi)的大門(mén),當(dāng)她的眼睛逐漸適應(yīng)了畫(huà)室半明半暗的光線時(shí),她注意到油畫(huà)的表面——沉悶、空無(wú)一物、幾乎全是黑色。她靠近其中一幅,畫(huà)面是一種像焦油一樣的黑色,薄薄地在上面籠罩了一層深褐色,作品并不像一堵墻那樣平板:你似乎能看透它,它有一種如水般的流動(dòng)感,當(dāng)她凝視畫(huà)面,畫(huà)面就像在流動(dòng),流成了移動(dòng)的黑色平面,令人陶醉,卻也使人疑惑。

編輯推薦

  臺(tái)灣《中國(guó)時(shí)報(bào)》開(kāi)卷好書(shū)獎(jiǎng)十大好書(shū)。特別收錄藝術(shù)史教授與多位賞畫(huà)者的體驗(yàn)與心情交流?!  独L畫(huà)與眼淚》是一本既怪異又神奇的書(shū)?!独L畫(huà)與眼淚》所思考的,不但是我們內(nèi)心最深處對(duì)于藝術(shù)所產(chǎn)生的反應(yīng),同時(shí)作者也為他的藝術(shù)史家同儕,建構(gòu)出一部屬于他們自己的民族志。

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用戶評(píng)論 (總計(jì)23條)

 
 

  •   這可能是我在當(dāng)當(dāng)?shù)牡谝粋€(gè)評(píng)論吧。我的破原則是不好不評(píng),只評(píng)沒(méi)人評(píng)過(guò)的。嘿嘿。這本出色的書(shū)就成為我第一個(gè)評(píng)論的書(shū)了。


    江蘇美術(shù)出版社出的這個(gè)開(kāi)本是比較大正方形,很合適繪畫(huà)作品的講解。而內(nèi)容。。。我建議所有搞繪畫(huà)特別是藝術(shù)批評(píng)的人都來(lái)看下,人家不理論不術(shù)語(yǔ)不大詞不流派,照樣寫(xiě)出了繪畫(huà)批評(píng)。非真正的審美者不能為。
    我首肯作為臺(tái)灣《中國(guó)時(shí)報(bào)》十大開(kāi)卷好書(shū)。不是現(xiàn)在梁文道那種推薦太多的。
    唉,審美批評(píng)能這么寫(xiě),真是啟發(fā)。尤其是第一章,寫(xiě)得真是好。

    已經(jīng)向朋友推薦買(mǎi)了。
    我們對(duì)審美已經(jīng)陌生而粗鄙了。
  •   很好,不可不讀。尤其,如果你熱愛(ài)繪畫(huà)。
  •   對(duì)于藝術(shù)史專(zhuān)業(yè)的人來(lái)說(shuō),本書(shū)是一個(gè)新穎的角度。不是那么干枯的理性圖說(shuō),而是感性的描繪,從個(gè)人體驗(yàn)出發(fā)。很有啟發(fā)性。
  •   不錯(cuò)的,我們生活中眼淚,莫名其妙的震撼,作為一個(gè)資料看很好
  •   還沒(méi)看,挺吸引人的
  •   看開(kāi)卷八分鐘知道這本書(shū)的
  •   東西質(zhì)量很好,特別喜歡
  •   對(duì)藝術(shù)不同的觀察角度。也許是美國(guó)無(wú)傳統(tǒng)才處處是論題吧。
  •   很好的藝術(shù)理論分析****角度與眾不同
  •   在讀的時(shí)候會(huì)有不少共鳴 也了解了很多 不錯(cuò) 推薦推薦
  •   散文性的
  •   印刷很一般,書(shū)剛收到文字還沒(méi)看,網(wǎng)上見(jiàn)有臺(tái)版的,比這厚多了,圖片應(yīng)該會(huì)好些,價(jià)格也不是很高,
  •   鑒賞類(lèi)的書(shū)。
  •   耐心地讀了前二章,決定放下,以后讀不讀也不一定了。有一些書(shū)不是人家說(shuō)好你就讀得下去,有一些書(shū)是拿來(lái)提醒自己笨的。
  •   有一點(diǎn)無(wú)聊,主要是理論上的東西,選取過(guò)多筆者的例子?
  •   封面脫膠,幾乎要掉下來(lái),江蘇美術(shù)出版社的裝訂功夫給我上了一課
  •     梁文道:我們看電影也時(shí)候會(huì)哭,看電視劇也時(shí)候會(huì)哭,甚至看照片也都有人會(huì)哭,但是你有沒(méi)有試過(guò)看畫(huà)把你看哭呢?恐怕這個(gè)經(jīng)驗(yàn)并不是每個(gè)人都有,甚至可以說(shuō)有的人,才是怪胎,才是異類(lèi),在我們?nèi)粘I钪形覀兲僖?jiàn)會(huì)有人看畫(huà)能看哭了。那么于是就有一位學(xué)者對(duì)這個(gè)問(wèn)題感到好奇了,為什么我們看畫(huà)不會(huì)哭呢?但是他再發(fā)現(xiàn),再考掘下去,他就發(fā)現(xiàn),原來(lái)并不是自古以來(lái)人類(lèi)都是這么的冷漠,以前有些人看畫(huà)能夠哭到癱瘓?jiān)诘厣希撬詥?wèn)題來(lái)了,就是為什么我們現(xiàn)代人對(duì)畫(huà)再也沒(méi)有了這種能力,讓你哭泣的能力,這是怎么回事?
        
        于是就有我手上介紹的這么一本書(shū)《繪畫(huà)與眼淚》,副標(biāo)題叫做《畫(huà)作如何感動(dòng)人心》,它的作者是JamesElkins,JamesElkins是美國(guó)非常有名的一位藝術(shù)史家,現(xiàn)在正在芝加哥藝術(shù)學(xué)院教書(shū),這是一個(gè)美國(guó)非常有名的藝術(shù)學(xué)院,他在里面教藝術(shù)史,教藝術(shù)評(píng)論。最近十多年來(lái)他寫(xiě)了很多的引導(dǎo)一般人去欣賞跟思考藝術(shù)的書(shū),同時(shí)他自己也重新地在反省一些藝術(shù)的或者藝術(shù)欣賞上,甚至藝術(shù)史上的根本問(wèn)題,這本書(shū)就是一個(gè)好例子。
        
        這本書(shū)我現(xiàn)在介紹是個(gè)臺(tái)灣版,它的翻譯者是陳榮彬,那么其實(shí)它還有另一個(gè)大陸版,這個(gè)大陸版是江蘇美術(shù)出版社出版的,那么大家找不到這本,也可以找那本。那么當(dāng)然我們也比較過(guò)兩本的譯筆如何,那么這一本大致上算中式,但是盡管有些時(shí)候我覺(jué)得他一些專(zhuān)有名詞的翻譯的方式是還是值得商榷,好像用的不是太常見(jiàn)的一個(gè)譯法。
        
        這不重要,我們先回到這本書(shū),這本書(shū)開(kāi)頭很有趣,它首先介紹的就是美國(guó)20世紀(jì)60年代非常有名的大畫(huà)家MarkRothko為一個(gè)教堂畫(huà)的畫(huà),那個(gè)教堂因?yàn)樗漠?huà)而聞名,所以叫做RothkoChape。那么這個(gè)MarkRothko我不知道大家有沒(méi)有印象,他的畫(huà)很有意思,他的畫(huà)就是大塊大塊的顏色,有時(shí)候甚至是整幅畫(huà)就是同樣的一個(gè)顏色,單色的。比如說(shuō)那個(gè)教堂里面畫(huà)了十四幅畫(huà),十四幅畫(huà)都是黑色的,你就這么看下去就以為它只是一個(gè)非常巨大尺寸的一個(gè)油在墻壁上的油漆而已,但其實(shí)不是,它是畫(huà)。
        
        而MarkRothko特別好玩的地方在哪里呢?就是他的畫(huà)很符合那個(gè)年代的美國(guó)的抽象藝術(shù)的特色,讓人覺(jué)得他好像就是要強(qiáng)調(diào)筆觸,強(qiáng)調(diào)平面性的東西,強(qiáng)調(diào)形象,強(qiáng)調(diào)色塊,但他不是,他的筆觸常常讓人覺(jué)得會(huì)牽動(dòng)感情,于是這里面就出現(xiàn)一個(gè)矛盾,整個(gè)討論就從這里開(kāi)始。
        
        我們發(fā)現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)評(píng)論,藝術(shù)史,從上世紀(jì)五、六十年代開(kāi)始,越來(lái)越冷漠,越來(lái)越理論化,而且越來(lái)越技術(shù)性。大家談藝術(shù)的時(shí)候,不再太愿意去談藝術(shù)里面讓人感動(dòng)的那個(gè)部分,像MarkRothko的畫(huà),他讓很多藝術(shù)史家、藝術(shù)評(píng)論家尷尬的地方就是,他們很想把他歸類(lèi)在那個(gè)年代跟他相似的美國(guó)抽象畫(huà)家,但是發(fā)現(xiàn)很難,為什么呢?因?yàn)樗鲜钦f(shuō),他的畫(huà)有宗教經(jīng)驗(yàn),他的畫(huà),他在畫(huà)的時(shí)候他會(huì)哭,而很多人也說(shuō)看他的畫(huà)會(huì)看到哭的。
        
        那么這樣的一種宗教經(jīng)驗(yàn),私人感情,情緒的激烈的表達(dá),流下眼淚,都不是現(xiàn)代藝術(shù)史家、藝術(shù)評(píng)論家或藝術(shù)學(xué)者喜歡的一個(gè)東西。那么從這里面開(kāi)始,JamesElkins就開(kāi)始問(wèn)這個(gè)問(wèn)題,為什么我們現(xiàn)在對(duì)眼淚這么的不爽。于是他發(fā)了一些信,去問(wèn)世界各地的各樣的人,問(wèn)他們有沒(méi)有看過(guò)畫(huà)而看哭的經(jīng)驗(yàn),結(jié)果收到四百來(lái)封來(lái)信,那么這些信里面,古靈精怪,什么都有。比如說(shuō)有些人會(huì)說(shuō),他哭是因?yàn)樗l(fā)現(xiàn)他走進(jìn)藝術(shù)館根本看不懂,那這種就不管他,看不懂而哭。那么也有些人是說(shuō)看到一些畫(huà),看到它的主題,讓他想起他自己的一些遭遇,于是他哭了。那么這樣的一個(gè)遭遇可以歸類(lèi)為就是說(shuō)他有一些個(gè)人情感的記憶因?yàn)檫@個(gè)畫(huà)的主題被勾勒出來(lái)。
        
        還有更多的人或者更值得注意的人是他不知道自己為什么會(huì)就流下眼淚,那么這些流下眼淚的狀態(tài)是什么意思呢?就是說(shuō)好像感覺(jué)到這個(gè)畫(huà)一種很巨大的東西,突然存在在眼前,按照古代的說(shuō)法,那個(gè)東西就叫做神圣感,或者跟宗教相關(guān)的東西。那么或者說(shuō)覺(jué)得它有些東西或者相反,覺(jué)得這個(gè)畫(huà)不是因?yàn)樗幸粋€(gè)太豐滿、太巨大,壓跨了我的感官,而是因?yàn)樗斩矗孟袼诋?huà)一些畫(huà)不出來(lái)的消失掉的東西,它的那種空洞太恐怖了,使得我流下一種驚悚、震栗之淚。
      
      視頻地址:http://news.ifeng.com/history/video/detail_2013_04/19/24421021_0.shtml
  •     曾經(jīng)在阿姆斯特丹的國(guó)家博物館里本來(lái)的目的是去看維米爾的畫(huà),在人與畫(huà)當(dāng)中游離時(shí),突然看見(jiàn)一個(gè)中年男子懷抱著一個(gè)女子兩雙手碰到一起,畫(huà)面大面積都是紅色的,男子的手上滿是皺紋,兩人的眼神望著不同方向,眼神好像是害怕,還是激動(dòng),我當(dāng)時(shí)瞬間熱淚盈眶。這是倫勃朗的畫(huà)叫什么名字也都忘了。有一次更離譜看動(dòng)物世界,看見(jiàn)變色龍為了隱藏自己進(jìn)化成不同的樣,也感動(dòng)的快留下眼淚。
  •       “20世紀(jì)藝術(shù)的目的在于引發(fā)各種相關(guān)問(wèn)題的探討,但它們和強(qiáng)烈的反應(yīng)毫無(wú)關(guān)系。視覺(jué)藝術(shù)家……發(fā)揮想象將他們創(chuàng)作的繪畫(huà)與各種哲學(xué)、歷史、評(píng)判、政治、性別研究和心理分析相聯(lián)系。甚至,最近出現(xiàn)的一些作品具有強(qiáng)烈的自覺(jué)意識(shí)和自我解釋的傾向?!奁c當(dāng)代藝術(shù)不合拍。很多人都認(rèn)為要理解20世紀(jì)的藝術(shù)異常困難,因?yàn)樗蟮氖欠治龆皇潜灸艿那楦蟹磻?yīng)?,F(xiàn)代主義藝術(shù)家很少嘗試以一種可以引發(fā)眼淚,親密的方式去捕捉人們的想象力?!?br />      ——詹姆斯·埃爾金斯
      
        藝術(shù)欣賞與審美經(jīng)驗(yàn)應(yīng)該傾向于理性范疇,還是感性范疇藝術(shù)?親愛(ài)的朋友,你喜歡在藝術(shù)中迷狂,七情六欲被揮灑地淋漓盡致,還是更偏向于在繪畫(huà)中獲取鎮(zhèn)定安穩(wěn),或者引發(fā)出對(duì)世界的哲學(xué)性思考?
        講求專(zhuān)業(yè)性與學(xué)術(shù)性的藝術(shù)理論與藝術(shù)史中并未過(guò)多強(qiáng)調(diào)我們的審美情感,好像它們不值一提,而我們確實(shí)是在充耳不聞。作者詹姆斯·埃爾金斯在詢問(wèn)人們“當(dāng)你觀看繪畫(huà)時(shí),你是否會(huì)產(chǎn)生強(qiáng)烈地情感反應(yīng)?”這一問(wèn)題時(shí),每個(gè)人也許都會(huì)說(shuō)“是的”,但是究竟有多少人在面對(duì)畫(huà)作時(shí)真正哭泣或暈倒呢?這種悖論指引著他開(kāi)始探討哭泣,但這種探討是邊緣化的,是小眾到獨(dú)一無(wú)二的境地的,所以詹姆斯·埃爾金斯在序言中即指明:“你手中的這本書(shū)并不是一本普通的藝術(shù)史、藝術(shù)理論或者藝術(shù)批判方面的書(shū)籍,也不是一本特別的西方藝術(shù)史教材,甚至不是一本典型的英語(yǔ)讀物。這是我的一次嘗試?!?br />     從“我們?nèi)狈?qiáng)烈的情感反應(yīng)”這一基本論調(diào),到提出本書(shū)的中心問(wèn)題“為何我們不再流淚”,接著從眾多事例中詳盡敘述出十二種哭泣的理由與類(lèi)型,詹姆斯·埃爾金斯理順了哭泣的原因大體分為兩種:一種是因?yàn)樗蕾p的作品似乎有一種無(wú)法承受的“滿”,復(fù)雜、震撼甚至距離太近而無(wú)法繼續(xù)觀看;而另一種則是作品存在著一種極度的“空”,灰暗、沉重、廣漠感、冷峻、遙不可及而讓人無(wú)法理解。教堂中的工作人員告訴詹姆斯·埃爾金斯:那些真正被打動(dòng)的觀者,是在這里停留時(shí)間較長(zhǎng)的人,不是那些坐著的人,也不是那些沉思的人,而是那些長(zhǎng)時(shí)間聚精會(huì)神觀看的人。詹姆斯·埃爾金斯試圖去觀看與探究觀者是如何觀畫(huà)的,而這不禁使得我們轉(zhuǎn)而觀看并追蹤詹姆斯·埃爾金斯是如何思考觀者觀畫(huà)這一行徑的。
      
      
      
      
      眼淚是不可信的證據(jù),卻是唯一的證據(jù)
       “相比而言,眼淚顯得任性而無(wú)知?!?br />      ——詹姆斯·埃爾金斯
        
        詹姆斯·埃爾金斯(James Elkins),(1955-),美國(guó)重要的藝術(shù)評(píng)論家,美國(guó)芝加哥藝術(shù)學(xué)院美術(shù)史論與批評(píng)系主任,曾是美術(shù)系學(xué)生,后來(lái)轉(zhuǎn)修藝術(shù)史。著有《繪畫(huà)與眼淚》《視覺(jué)素養(yǎng)》《視覺(jué)研究:懷疑式導(dǎo)讀》《身體的圖像:痛苦與變形》《何為繪畫(huà)》《圖像域》《透視詩(shī)學(xué)》《對(duì)象的反視:論看的本質(zhì)》《宗教在現(xiàn)代藝術(shù)中的奇怪處境》《我們的圖像為什么會(huì)令人迷惑不解?》《為什么藝術(shù)是不能教的?》《藝術(shù)批評(píng)怎么了?》《藝術(shù)的種種故事》以及《視覺(jué)品味——如何用你的眼睛》等。
        在著手研究“觀畫(huà)流淚”這種論題時(shí),他十分明白,從學(xué)術(shù)觀點(diǎn)看來(lái),繪畫(huà)通過(guò)公眾的認(rèn)同體現(xiàn)其價(jià)值,不管在認(rèn)可的過(guò)程中大眾得到幾分層面,對(duì)繪畫(huà)的理解都是個(gè)人的問(wèn)題。而我們會(huì)在外界的干擾下逐步接近事實(shí):我們的想法會(huì)受到他人觀點(diǎn)的牽制,我們能假想藝術(shù)家的生平,以及他生活的社會(huì)環(huán)境,我們能猜測(cè)到藝評(píng)家的反應(yīng),以及作品完成之后被誰(shuí)收藏。故而,相比而言,眼淚顯得任性而無(wú)知。
        詹姆斯·埃爾金斯在明確“對(duì)一幅畫(huà)的學(xué)術(shù)性研究是由眾多相互交織的假設(shè)構(gòu)成的”這一條件下,指出他所提及的或者暗示的假設(shè)至少有10條:1.普通的反應(yīng)比過(guò)激的反應(yīng)更為適當(dāng)。2.哭泣的人不可靠。3.哭泣并不意味著真正看懂了畫(huà)作。4.哭泣的人都是以自我為中心者,他們不會(huì)在意周遭的任何情形。5.如果你在一幅畫(huà)前面哭了,那么你錯(cuò)了。6.哭泣不是大多數(shù)藝術(shù)家對(duì)他們觀者的期望。7.冷靜反思是對(duì)一幅畫(huà)最好的回應(yīng)。8.情緒可能會(huì)誤導(dǎo)我們。9.觀畫(huà)也需要學(xué)習(xí),就像學(xué)習(xí)一門(mén)外語(yǔ)。10.了解繪畫(huà)的最好方式是閱讀藝術(shù)史。
        那么,我們到底該以怎樣的審美情感面對(duì)?
        
      
      
      我們有不為所動(dòng)的理由
        “多年來(lái),我一直去博物館,我僅僅看到過(guò)一個(gè)喜歡的標(biāo)簽,它附在肖像畫(huà)《朱里斯·許拜維艾爾》的旁邊,作者是畫(huà)家讓·杜布菲。標(biāo)簽上寫(xiě)道:當(dāng)博物館館員詢問(wèn)杜布菲誰(shuí)是許拜維艾爾時(shí),杜布菲回信說(shuō),他完全不知道許拜維艾爾到底是誰(shuí),但是,在他隱約的印象中它好像是頭駱駝!這個(gè)標(biāo)簽推倒了橫亙?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞之間的巨大藩籬?!?br />      ——詹姆斯·埃爾金斯
        
        簡(jiǎn)練平實(shí)、毫無(wú)生氣的展出標(biāo)簽、展覽圖錄、畫(huà)廊導(dǎo)游冊(cè)、語(yǔ)音導(dǎo)覽器、錄像帶等等看似有益于我們理解藝術(shù)作品的輔助品把我們帶入了一種異化的藝術(shù)欣賞的世界,反而增加了觀者的負(fù)擔(dān)與盲從。當(dāng)代博物館使觀者快速地往返移動(dòng)于一個(gè)標(biāo)簽、另一個(gè)標(biāo)簽,卻告知以很少的、概述性的信息,難以促成“一次純粹的藝術(shù)欣賞經(jīng)驗(yàn)”。對(duì)于普通的觀者而言,詹姆斯·埃爾金斯認(rèn)為,標(biāo)簽也許起到的是威嚇作用,或者毫無(wú)用處,它同樣也顯出一種屈尊俯就,因?yàn)樗鼉H僅是出于體現(xiàn)一種優(yōu)越性:這件作品已經(jīng)被那些比你懂得多的人仔細(xì)研究過(guò)。更為直白的表述即是:解釋作品的文字就像“一種虛情假意的奉承,實(shí)質(zhì)表達(dá)的卻是:藝術(shù)史是一門(mén)尤其復(fù)雜的研究領(lǐng)域,我們已經(jīng)盡可能地以普通觀賞者的角度來(lái)解釋這件作品”。這是一條令大眾氣餒的隱匿于展覽現(xiàn)場(chǎng)的暗線。
        這些標(biāo)簽是誰(shuí)寫(xiě)的呢?是由在大學(xué)的藝術(shù)史與藝術(shù)批評(píng)專(zhuān)業(yè)中受過(guò)專(zhuān)業(yè)教育的那些人編寫(xiě)的,為大眾呈現(xiàn)出繪畫(huà)冰冷的理性的概述性的歷時(shí)性的一面。這些撰寫(xiě)者又是怎樣受的教育呢?是從教育中“學(xué)會(huì)了如何撥開(kāi)已有的研究成就和古代資料,以研究最初觀者的反應(yīng)”,不過(guò)他們自身會(huì)作何反應(yīng)則沒(méi)有絲毫價(jià)值。雖然詹姆斯·埃爾金斯對(duì)此有所批判,他還是很理性地說(shuō)道:“這種研究是有必要的,它建立了一種歷史感,避免陷入唯我論,卻是一種冷血的探索?!?br />     詹姆斯·埃爾金斯并非是要把責(zé)任全然歸咎于藝術(shù)史家或者博物館的標(biāo)簽。觀者自身的依賴感與內(nèi)心傾向亦促成這樣的局面。大眾自主地選擇了一種穩(wěn)定、冷淡的情感,一種并不親近的觀賞距離,“無(wú)淚的狀態(tài)是我們自己的選擇”。與此同時(shí),詹姆斯·埃爾金斯明白,“浩繁的藝術(shù)史知識(shí)時(shí)刻準(zhǔn)備告訴我們觀畫(huà)時(shí)應(yīng)當(dāng)思考什么”。最后他只能一聲輕嘆,“我們處在牢獄之中,處在自設(shè)的囚室中,而失去了藝術(shù)欣賞的自由”。保守地講,“‘專(zhuān)業(yè)主義’是一種安全的態(tài)度,它要求的激情是可以預(yù)測(cè)的”。
        總之,我們?yōu)槭裁床辉僖蛴^畫(huà)而哭泣呢?這里有必要引用一下詹姆斯·埃爾金斯的原述:
        關(guān)于這一問(wèn)題有眾多的原因,20世紀(jì)使我們喪失了這種習(xí)慣,博物館和大學(xué)養(yǎng)成了觀者冷淡的反應(yīng)和行為,哭泣不適合具有諷刺口吻的后現(xiàn)代主義藝術(shù)。還有其他原因,但是,如果要我選擇一個(gè)最主要的原因的話,那就是:我們心安理得地認(rèn)為繪畫(huà)要求的僅僅是溫和、意料之中的情感。每個(gè)人都知道有可能與繪畫(huà)產(chǎn)生更加親密的相遇,這也是有的作品成為世界名作的原因,但我們?nèi)栽敢庾屗鼈儼踩卮娣庠诓┪镳^中。
        更不幸的是,我們把欣賞20世紀(jì)藝術(shù)的鑒賞習(xí)慣廣泛地運(yùn)用到了幾乎歷時(shí)各類(lèi)藝術(shù)上了,我們忘記了在過(guò)去哭泣是正常的反應(yīng),我們以同樣冷冰冰的方式觀看其他時(shí)代的作品,所以我們與那些時(shí)代、那些地點(diǎn)的聯(lián)系截?cái)嗔?,失去了感覺(jué)和理解這些繪畫(huà)的能力,我們很可能大大誤解了這些作品,走到了無(wú)法與它們直接交流的地步。也許,我們已經(jīng)拋棄了“觀畫(huà)流淚”這一傳統(tǒng)。
        我們有著各種不為所動(dòng)的理由,忽視了繪畫(huà)創(chuàng)作的初衷是想感染我們。
      
      
      
      
      
      結(jié)語(yǔ):如何欣賞,甚至被感動(dòng)
        “當(dāng)你說(shuō)你愛(ài)著繪畫(huà),卻從未真正與一幅畫(huà)相戀,對(duì)其產(chǎn)生感情反應(yīng),這意味什么呢?
        這意味著什么?這是一個(gè)一直鞭策著我的問(wèn)題,一直在拷問(wèn)我,現(xiàn)在,我將完成這本書(shū)。畫(huà)作本為打動(dòng)人而產(chǎn)生,然而,那些終身觀看、欣賞繪畫(huà)的人,卻認(rèn)為它們是為愉悅而存在,沒(méi)有被感動(dòng)過(guò)一次,以達(dá)到為畫(huà)而掉淚的那種狀態(tài)。
        直到現(xiàn)在,我仍舊不確信,但我知道,無(wú)愛(ài)的生活更加易于生存?!?br />      ——詹姆斯·埃爾金斯
        
        為試圖回歸一種原初的、質(zhì)樸的、本真的審美狀態(tài)與美學(xué)經(jīng)驗(yàn),詹姆斯·埃爾金斯大致指明了一條原則:相信那些吸引你的作品。具體來(lái)說(shuō),就是莫懷疑自己本能的內(nèi)心反應(yīng),莫依賴導(dǎo)覽冊(cè)或墻上的標(biāo)簽,莫迷信研究者——他們已經(jīng)麻木到幾近無(wú)法與作品產(chǎn)生共鳴。我們必須相信:“自然引發(fā)的反應(yīng)是唯一將作品作為一幅畫(huà),而不是墻畫(huà)裝飾的最好方式?!?br />     為幫助一般的觀看者與繪畫(huà)產(chǎn)生心靈交流,詹姆斯·埃爾金斯開(kāi)出了與畫(huà)作強(qiáng)烈相遇的“處方”:第一,獨(dú)自一人去博物館。第二,不要試圖什么都看。第三,盡可能減少干擾。第四,慢慢欣賞。第五,全神貫注。第六,展開(kāi)你的想象思維。第七,留意那些認(rèn)真欣賞的觀畫(huà)者。第八,保持對(duì)畫(huà)作的忠誠(chéng)。而對(duì)于他的學(xué)界同僚,詹姆斯·埃爾金斯則列出另一套不同的觀看標(biāo)準(zhǔn):只講那些我們真正看到的。有一點(diǎn)需要明確,詹姆斯·埃爾金斯本人也承認(rèn),這一訣竅并不能使觀者面對(duì)每一幅畫(huà)時(shí)都產(chǎn)生強(qiáng)烈而充滿想象力的相遇,僅僅只有很小一部分作品才能和觀者的特殊記憶和癖好相關(guān)聯(lián),不管畫(huà)作是西方的還是非西方。
       在書(shū)的背部封面上,印有湯姆·魯茲對(duì)于本書(shū)的一段評(píng)價(jià):“這是一部有關(guān)于眼淚的歷史。本書(shū)所思考的,不但是我們內(nèi)心最深處對(duì)于藝術(shù)所產(chǎn)生的反應(yīng),同時(shí)作者也為他的藝術(shù)史家同儕,建構(gòu)出一部屬于他們自己的民族志。埃爾金斯企圖從他所謂‘被藝術(shù)史與藝術(shù)理論視為有毒的泉源’來(lái)重塑審美經(jīng)驗(yàn)?!睂?duì)于重塑審美經(jīng)驗(yàn)這一點(diǎn),詹姆斯·埃爾金斯于本書(shū)中并非以眼淚為線索重新撰寫(xiě)藝術(shù)史,也非是對(duì)冷漠的審美態(tài)度的時(shí)代現(xiàn)狀的控訴,而是試圖去挖掘、反思、甄別和推動(dòng),并非要我們放棄理性與學(xué)術(shù)探究,而是要我們樹(shù)立對(duì)不同歷史時(shí)期的作品持以相對(duì)應(yīng)的觀賞方式這一思維,喚醒我們?cè)?jīng)“流淚觀畫(huà)”的集體無(wú)意識(shí)的本真情緒。
        事情擺在不同維度就會(huì)得到迥異的對(duì)白,詹姆斯·埃爾金斯試圖盡量將本書(shū)設(shè)置為開(kāi)放式的格局,以便每一位讀者都能找到屬于其自身的切入點(diǎn)。維特根斯坦說(shuō),哲學(xué)就其自身而言,與其說(shuō)是一種治療,不如說(shuō)是一種疾病。詹姆斯·埃爾金斯說(shuō),無(wú)愛(ài)的生活更加易于生存。生活比生存更具哲學(xué)味兒,生活是用來(lái)品味享受的,生存是用來(lái)磨礪隱忍的,而生活中的審美欣賞是種疾病,既可以把我們推進(jìn)麻木冷漠的時(shí)代大爐,也能使我們?cè)诿栏忻媲白兊眉?xì)膩多情,亦鞭策我們?cè)谏钆c生存問(wèn)題上變得更為智慧。
  •     詹姆斯.艾爾金斯(James Elkins)的《繪畫(huà)與眼淚》再版了,新版比舊版添了一條副標(biāo)題:「畫(huà)作如何感動(dòng)人心」。舊版的封面不但沒(méi)有這種招徠,還寫(xiě)了四行半信半疑的小字。
      
      的確,淚與其說(shuō)是悲與喜的產(chǎn)物,不如說(shuō)它無(wú)處由來(lái)。書(shū)裡第一章說(shuō)到羅斯柯(Mark Rothko)收藏於德州休士頓Rothko Chapel內(nèi)的十四張「純黑」油畫(huà)。十四這數(shù)字在基督教的角度來(lái)看,必是暗示十架苦路的十四個(gè)過(guò)站無(wú)疑,更何況它們被一系列地存放於教堂裡。
      
      那十四張直立的黑色矩形尺寸一致,就大概兩個(gè)人那麼高,;訪客說(shuō)它像暗夜中敞開(kāi)的窗戶;珍說(shuō)它黯淡但閃耀如天鵝絨;而親臨現(xiàn)場(chǎng)觀畫(huà)的作者本人想到黑暗的天空、深邃的水,並說(shuō):「在一個(gè)毫無(wú)特色、純粹黑暗的世界中悠遊嬉戲,實(shí)在是太累人了。我甚至感到這把戲有點(diǎn)危險(xiǎn),就好像把溺水當(dāng)成一種遊戲來(lái)玩?!共贿^(guò)羅斯柯從來(lái)沒(méi)有承認(rèn)過(guò)這系列畫(huà)作有任何宗教意味,他說(shuō):「不過(guò)是顏料而已?!?br />   
      成長(zhǎng)於基督教學(xué)校,教會(huì)總要我們於受難節(jié)低迴地默想苦路的血腥與艱澀。還記得一次於大嶼山宿營(yíng),大夥都下海去,我卻在山上,就在房子後不遠(yuǎn)處看見(jiàn)苦路的標(biāo)記。徐徐跟著走,只覺(jué)斜路難行,蚊蟲(chóng)極多。無(wú)法把它與人子的苦痛聯(lián)系起來(lái)。對(duì)自己的疏離我絲毫不感罪疚,因?yàn)槲腋嬖V自己那苦路是假的。
      
      直到去年到耶路撒冷,凌晨四時(shí)左右抵達(dá)聖城,還感覺(jué)它柔和靜謐——但又有哪個(gè)清晨不是如此。抵達(dá)苦路的時(shí)候卻已是中午,人面全非。商店都開(kāi)始營(yíng)業(yè),叫賣(mài)聲不絕於耳。商品色彩斑斕,全沒(méi)標(biāo)價(jià),等待喚起爭(zhēng)端與野蠻。遊客逕自拍照、唱詩(shī)、角色扮演,就在我感覺(jué)身處女人街的時(shí)候,身旁的朋友予我溫馨提示:看,妳已踏在苦路上了。抬頭,石牆上的告示明明寫(xiě)著苦路。千真萬(wàn)確。
      
      偽造的苦路安靜得有點(diǎn)虛妄,貨真價(jià)實(shí)的苦路不比它其上建立起來(lái)的工業(yè)有血有肉,羅斯柯無(wú)心插柳的苦路卻使人潸然淚下。即使荒謬也不算是錯(cuò)置,只教人更用心的與世界短兵相接,因事物必與它的觀者相依才得圓滿。在那片黑暗裡命名過(guò)的一切,旁人說(shuō)不過(guò)如此,但你心底知道被勾引過(guò)的眼淚全不會(huì)被辜負(fù)。
      
  •     曾有一段很私密的觀畫(huà)經(jīng)驗(yàn),為朋友的畫(huà)作寫(xiě)下最直接的觀後感。在一段文字裡我如此描述:「痛苦的時(shí)候無(wú)法說(shuō)清那種疼痛。哀傷都要背離了,淚水都要蔫無(wú)了。世界不斷前行?!挂恢睙o(wú)法忘懷當(dāng)時(shí)的閱讀感受,那靜止的畫(huà)作透來(lái)隱晦而複雜的哀傷,剎那間與我自身的處境相聯(lián)結(jié)。
      
      偶爾我們置身美術(shù)館,卻不知自己所來(lái)為何,畫(huà)作是如此黯淡深沉、亦或鮮艷得不近情理,線條與線條、色塊與色塊間彷彿是獨(dú)立的個(gè)體,令人難以契合、更無(wú)法有更深的體會(huì)?!独L畫(huà)與眼淚》的作者艾爾金斯教授,便在本書(shū)的前言問(wèn)我們:「在面對(duì)繪畫(huà)時(shí),我們?yōu)楹稳狈ι羁痰母惺??」而,又是什麼人、為了什麼,會(huì)在畫(huà)前落淚?
      
      書(shū)中每位觀畫(huà)者,都提出他們?cè)噲D述說(shuō)的解釋?zhuān)踔潦钱?huà)家本身,如羅斯柯(Mark Rothko),他的畫(huà)作時(shí)常讓人超越忍耐的極限,就曾在一次訪談中表示:「許多人在我的畫(huà)前崩潰哭泣,這表示我的圖畫(huà)確實(shí)傳達(dá)出這些人類(lèi)的基本情緒?!谷祟?lèi)的基本情緒,引發(fā)它們的是人身內(nèi)裏的隱密機(jī)制,這些在各個(gè)不同人體內(nèi)的機(jī)制,它們精緻獨(dú)特的無(wú)法仿製,是以也沒(méi)有一個(gè)人可以完全而徹底地了解另一個(gè)人為何流淚。
      
      有人為波浪狀的彩色紋路而哭泣,有人為雷擊般的震驚而哭泣,藍(lán)色的樹(shù)葉,時(shí)間的流逝,為宗教經(jīng)驗(yàn)裡聖潔而孤獨(dú)的寂寞,也為群山包圍的孤寂。它有可能是「美到無(wú)法令人好好欣賞」,也可能是「受到壓迫使得心神迷惘」,有些特殊的例子還是「因?yàn)闊o(wú)法理解畫(huà)作而挫折到哭了出來(lái)」。
      
      在本書(shū)裡,我們可以看見(jiàn)各種最私密的觀畫(huà)經(jīng)驗(yàn),在作者溫雅筆觸的帶領(lǐng)下,進(jìn)入一個(gè)又一個(gè)美與感動(dòng)的世界。艾爾金斯教授不只歸納觀畫(huà)者的體會(huì),也從藝術(shù)史下手,為我們分析各個(gè)時(shí)期不同的觀畫(huà)行為,和各個(gè)不同畫(huà)者的創(chuàng)作理念與精神。
      
      潸然淚下,只為顏色。你是否也曾經(jīng)歷過(guò)超出預(yù)期的感動(dòng)呢?
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  •   抱歉,我也不知道
 

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