出版時間:2008-12 出版社:東方出版中心 作者:汪瓔 頁數(shù):157
前言
受我的小友汪瓔之邀,為這套從書作序,感慨良多。中國動畫片發(fā)展至今幾十年,有過輝煌,也有坎坷,以往的理論知識和制作經(jīng)驗主要靠老一輩藝術家傳幫帶年輕人,現(xiàn)住隨著動漫產(chǎn)業(yè)的日益完善,多媒體藝術等新興藝術形式的飛速發(fā)展,我國的動漫藝術教育也在蓬勃繁榮地開展著。這次由東方出版中心紕織了一些富有教學經(jīng)驗的高校老師和業(yè)內(nèi)人士編寫并出版了這套動畫教材,把實際工作中碰到的經(jīng)驗和教訓拿出來和大家一起做個交流,我覺得這是個很好的事情。現(xiàn)在諸多專業(yè)藝術學院,如中央莢院、中國美院、上海大學美術學院等都已開設了動漫藝術專業(yè),與此同時,為數(shù)不少的綜合性大學也加入了動漫藝術教育的相關課程,培養(yǎng)了不少相關的從業(yè)人員。我想,正因如此,人們對動漫事業(yè)發(fā)展的莫大期待,催生出了這套《中國高等職業(yè)院校動畫專業(yè)系列教材》。我看到了很多有志于從事動畫,漫畫,或者多媒體影視制作的年輕人,他們熱愛動漫,富于激情,充滿活力和幻想,從他們身上我看到了陽光和未來。然而從事傳統(tǒng)二維動畫制作,這項工作不僅僅需要熱情,更要冷靜的頭腑,扎實的美術基礎,對生活的深入觀察、總結,以及最關鍵的一點——對動畫制作各環(huán)節(jié)技術的熟練掌握。這是艱苦的,更是需要長時間積累的。作為動畫教育工作者,如何引領這些有熱情的年輕人走上正確的藝術道路,少走彎路,多給予他們實實在在的指導和幫助,這是我們每個從業(yè)者一直在思考的問題。有幸看到了小友汪瓔所作的這幾本新書,切實地感受到這確實是心力之作。其中所舉之大量實例大都來自于十多年工作中的積累,因此實用性很強;更有不少精彩的圖例是專為從書繪制,很有針對性,深入淺出、易于理解;文字部分亦淺顯易懂,對于原理性的知識講通講透,技巧性的知識旁征博引。這套從書涵蓋了動畫片制作的幾個重要環(huán)節(jié),對動畫概論、原動畫設計、場景設計等都作了詳盡閘述,每段原理性文字多配有實例解析,配圖精美,在結束部分結合每本書的側(cè)重點作了對應的整段或整場動畫故事的制作圖解,把書中所論及的知識點很好地串連了起來。叢書中各書獨立成冊,又相互關聯(lián),具有很強的專業(yè)性。我想,這是一套對全國數(shù)以萬計熱愛動畫事業(yè),渴望投入動畫事業(yè),而又不得其門的孩子們開卷有益的好教材。希望它能夠給大家?guī)砬袑嵉膸椭?。時代在發(fā)展,這套叢書是作者這些年的心得和總結,隨著動畫技術的不斷更新,還會有更多更新的知識需要掌握,相信作者和廣人青少年會與時俱進,在藝術之路上繼續(xù)探索。
內(nèi)容概要
原畫是動作設計、flash動畫、三維動畫等各類設計專業(yè)的重要基礎課程,它不僅適用于傳統(tǒng)動畫片的制作,更是涵蓋了目前電腦高科技制作領域的方方面面,它的動作設計和編排理念已成為進入電腦二維及三維動畫設計的必備知識。 本書旨在通過分析和表現(xiàn)客觀事物的運動規(guī)律,研究并揭示表象與內(nèi)部的潛在要素,最終使學習者能夠?qū)⑦@種視覺語言應用于設計思維和創(chuàng)作中。 原畫就是演員。繪畫者根據(jù)腳本和導演的要求,在一張張白紙上畫出一幅幅生動的畫面,通過自己對這個角色的想像,將一張張動作畫面演變成有生命、有感情的銀幕形象。每當繪畫者看到自己繪制的人物在銀幕上活動起來、有說有笑的時候,就像自己在表演一樣,由此獲得巨大的成就感。 原畫并不是一項單純的技術工作,它包含著豐富的藝術創(chuàng)作,作為一名動畫設計者,只有全面系統(tǒng)地掌握了專業(yè)技術,并具有良好的藝術素質(zhì)和修養(yǎng),才有可能畫出真正有生命力的畫面來,所以,原畫是一種建立在嫻熟技術之上的藝術創(chuàng)作。 在動畫片中,最重要的創(chuàng)作環(huán)節(jié)之一就是原畫,原畫的好與壞,直接影響了動畫片的品質(zhì)。 原畫在創(chuàng)造畫面的同時,也創(chuàng)造了感覺,創(chuàng)造了情緒,創(chuàng)造了風格。在一部動畫片中,不單是原畫,還有導演、設計稿、背景設計、人物造型設計等,都對動畫片起著決定性的影響,所以動畫片是種集體創(chuàng)作,是全體工作人員共同努力的結果。 真正優(yōu)秀的原畫作者,不只是運用技巧去塑造畫面,而是把自己融入到角色中去,好像自己經(jīng)歷這個過程一樣,這樣才能創(chuàng)作出真正能震撼人心的、讓觀眾過目不忘的視覺形象。 動畫片給原畫設計者提供了一個廣闊的表演舞臺,它讓你自如地表現(xiàn)自己的思想,久而久之,你的大腦也變成了一個寶庫,你不僅可以“演”人,還可以“演”動物,甚至桌子、椅子、鬧鐘等等一切有生命和無生命的東西。你可以成為一個多面手的“演員”,在自己的世界里過一把癮。 原畫作為一門專業(yè)的理論課程,其本身所涉及的制作技術面是非常廣泛的。從事動畫片制作的時間越長,你就越會發(fā)現(xiàn)平時看似簡單的東西還需要我們?nèi)ド钊氲匮芯?,原畫技巧中簡單的預備、緩沖往往有其深刻的內(nèi)涵,它涵蓋了自然界許許多多共通的自然規(guī)律。
書籍目錄
序前言第一章 原畫的設計原理 第一節(jié) 動畫片的創(chuàng)作流程 第二節(jié) 律表的使用 第三節(jié) 安全框的劃分 第四節(jié) 原畫的設計思路第二章 透視構圖 第一節(jié) 設計稿透視原理 第二節(jié) 人體的透視表現(xiàn) 第三節(jié) 人景的透視平衡 第四節(jié) 剪影效果第三章 原畫的設計要點 第一節(jié) 原畫的分解動作 第二節(jié) 動作的連貫 第三節(jié) 線條和陰影的處理第四章 人物常規(guī)動作設計 第一節(jié) 走路動作設計 第二節(jié) 跑步動作設計 第三節(jié) 彈性運動 第四節(jié) 曲線運動第五章 動物常規(guī)動作設計 第一節(jié) 四肢動物常規(guī)動作設計 第二節(jié) 禽類動物常規(guī)動作設計 第三節(jié) 魚類動作設計第六章 自然現(xiàn)象 第一節(jié) 風的運動規(guī)律 第二節(jié) 雨雪的運動規(guī)律 第三節(jié) 煙的運動形態(tài) 第四節(jié) 火的運動規(guī)律 第五節(jié) 水的運動第七章 特技效果的制作 第一節(jié) 閃電效果的制作 第二節(jié) 光效和爆炸效果的制作第八章 動畫制作術語 第一節(jié) 動畫制作的攝影術語 第二節(jié) 原動畫的電腦后期制作第九章 表情的動態(tài)設計 第一節(jié) 口型設計 第二節(jié) 表情與對白的配合第十章 動畫的節(jié)奏 第一節(jié) TlMING概念 第二節(jié) 動作的節(jié)奏第十一章 各種風格的原畫動作解析總結參考書目·參考片目
章節(jié)摘錄
插圖:第一章 原畫的設計原理在動畫片中,動作設計者我們稱之為原畫,原畫相當于真人電影中的演員,它是導演藝術創(chuàng)作的重要組成部分。設計一個怎樣的鏡頭畫面,又以什么方式來表現(xiàn),是一個導演的主觀感覺問題,同時也是一個藝術感覺問題。原畫在創(chuàng)作中,既要考慮到導演的原始創(chuàng)意,又要顧及到被表現(xiàn)體的塑造及與環(huán)境的融合。需要注意的是,要從環(huán)境(背景)出發(fā),從表現(xiàn)內(nèi)容出發(fā)來安排畫面。第一節(jié) 動畫片的創(chuàng)作流程攝制一部動畫片,首先要有一個文學劇本,它決定著體現(xiàn)什么主題,塑造什么樣的人物,描寫什么樣的內(nèi)容,給觀眾以怎樣的視覺感受。具體制作可分以下三個階段:一、前期策劃階段在確定了文學劇本之后,導演對全片進行藝術構思,并與設計人員進行討論,確定片集的風格,包括人物造型設計、背景場景設計、人物設定和背景氣氛的協(xié)調(diào)等,在人物與場景確定的情況下,對劇本進行分鏡頭處理。完成的分鏡腳本都配有鏡頭動作的文字說明和鏡頭運動的攝影指示。下面是一組劇本鏡頭。二、中期制作階段在分鏡腳本及人物、場景等定稿后,即可展開中期制作了。1.核對設計稿設計稿人員根據(jù)腳本畫面,按照不同的規(guī)格,放大成正式的鏡頭設計稿。設計稿必須詳細、明確地畫出人物與背景的關系、角色活動的范圍、鏡頭的運動等。設計稿上應標出景號、規(guī)格、移動長度和方向。設計稿不僅僅是放大腳本,它更是對腳本的完善。在尊重、理解腳本的基礎上,對人物和背景的透視、比例關系進行調(diào)整,使腳本意圖更好地在畫稿上體現(xiàn)出來。
編輯推薦
《原畫設計》是一套為動畫片的制作和學習度身定制的專業(yè)教材,適合課堂教學、職業(yè)培訓和自學。本系列教材出版五年,多次印刷,廣受高校師生推崇。
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